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林明谦（Lin Mingqian），1970年出生，毕业于台湾大学哲学系，中国台湾男记者、电台DJ、杂志编辑。时尚健康杂志《Men’s Health》主编。
林明谦在台湾服过两三年兵役。也曾当过讲师做过编辑干过策划和市场总监。1997年2月17日，林明谦著作的作品《挂钟、小羊与父亲》出版。随后，林明谦著作的作品《我们得罪了爱情》于2007年出版。2012年1月6日，喜剧电影《杀手欧阳盆栽》上映，林明谦担任了该片的制片主任。2019年1月4日，中国台湾上映了林明谦自编自导的爱情喜剧电影《真爱神出来》。
林明谦曾获联合文学小说新人奖、联合报文学奖。

王蕙玲（1964年2月15日—），台湾著名编剧家、作家，出生于台湾省，祖籍山东省济宁市汶上县。她毕业于省立台北师范专科学校音乐科，即今台湾台北教育大学。王蕙玲原本学习音乐，早年志向成为音乐老师，却因热爱电视剧而开始自学编剧，最终在影视行业崭露头角。她的作品曾多次入围金钟奖、金马奖、香港金像奖、亚洲电影大奖等重要奖项，被誉为“李安御用编剧”。

人物经历
王1983年，担任单元剧《伴你窗前共此生》的编剧，从而开启了她的编剧生涯。1984年，担任民国剧《四千金》的编剧。1985年，担任编剧的爱情剧《两代情》播出。
1989年，担任爱情剧《追妻三人行》的编剧，该剧由林在培、李天柱合作主演。1991年，担任爱情剧《今生未了情》的编剧；9月23日，由其担任编剧的清装剧《京城四少》的首播 。
1993年，担任电视剧《欢喜楼》的编剧，该剧由鞠觉亮执导。1994年，担任剧情电影《饮食男女》的编剧，该片由郎雄、吴倩莲、王渝文联合主演，影片入围第31届台湾电影金马奖最佳原著剧本奖。1995年，担任年代剧《第一世家》的编剧。
1997年，担任都市剧《四千金》的编剧。2000年，由其担任编剧的民国爱情剧《人间四月天》首播，该剧以徐志摩的感情生活为主线；同年，担任爱情电影《夜奔》的编剧，该片由刘若英、黄磊共同主演；此外， 还担任了武侠电影《卧虎藏龙》的编剧，该片由李安执导 ，影片入围第73届奥斯卡金像奖最佳改编剧本奖 、第54届英国电影和电视艺术学院奖最佳改编剧本奖 。
2001年，担任爱情喜剧电影《玉米粉圆饼汤》的编剧；同年，担任剧情电影《候鸟》的编剧，该片由丁亚民执导。2003年，担任电视剧《上海往事》的编剧。2004年，担任传记剧《她从海上来——张爱玲传奇》的编剧。2005年，担任古装电影《神话》的编剧，该片由成龙、金喜善合作主演。
2007年，担任编剧的电视剧《谢谢你曾经爱过我》播出，这是她首次根据个人生活体验和周围朋友的故事为素材，创作而成的现代都市生活剧，亦是她第一次和大陆制作公司合作的作品 ；同年，担任剧情电影《色·戒》的编剧，该片改编自作家张爱玲的同名短篇小说，她凭借该片入围第2届亚洲电影大奖最佳编剧奖，该片获得第44届台湾电影金马奖最佳改编剧本奖 。
2008年7月10日，担任编剧的古装电影《赤壁（上）》上映，该片以长坂坡之战为开场，讲述了曹操在击溃刘备后，执意攻打江东的故事 。2011年10月20日，由其担任编剧的民国剧《新京城四少》播出，该剧由潘文杰执导 。2012年，担任爱情剧《你是春风我是雨》的编剧，该剧由林柏川执导 。
2014年，编剧以太平轮为线索的灾难电影《太平轮（上）》该剧讲述了从抗日战争到内战时期，国军将军雷义方、护士于真及台湾医生颜泽坤三人在战争年代的爱情故事 。
2015年7月30日，担任编剧的电影《太平轮·彼岸》上映 。2017年，由其担任编剧的古装奇幻电影《妖猫传》上映，该片由陈凯歌执导，改编自日本魔幻系列小说《沙门空海之大唐鬼宴》 。

刘梓洁（英文：Marula Liu），1980年10月20日出生于中国台湾彰化县田尾乡，是一位多才多艺的中国台湾电影导演、作家。她毕业于台湾师范大学社教系新闻组，并曾就读于清华大学台湾文学研究所硕士班。在文学和影视领域均有卓越成就，2010年凭借电影《父后七日》获得第47届金马奖最佳改编剧本奖。

张家鲁，1970年出生于台湾省，是中国台湾的编剧和制片人。他毕业于台湾政治大学社会学系，并取得台北艺术大学戏剧硕士学位。张家鲁曾担任杂志编辑和电视台企划，后转入影视行业，成为南方电影公司的专任编剧和审稿人。他的编剧作品涵盖多部电影和电视剧本，其中包括《天下无贼》《狄仁杰之通天帝国》《狄仁杰之神都龙王》和《寻龙诀》等。张家鲁的作品曾获得多次台湾新闻局“优良电影剧本”奖项，并且《天下无贼》获得第42届金马奖最佳改编剧本奖。2023年，他担任犯罪动作电影《老江湖》的监制

鸿鸿，本名阎鸿亚，1964年10月23日生于台南，是台湾著名的诗人、导演与艺术家。台湾“国立”艺术学院戏剧系毕业，曾至云门舞集习舞，是“汉广”诗社同仁。他曾出演年台剧“过客”、“变奏巴哈”、“专诚拜访”等。

人物经历
1964年出生于台北市。
1975年桃园县山顶“国小”毕业。
1977年离开桃园“国中”镇力随父亲赴菲律宾。
 1979年返回台湾。
1980年插班考入省立板桥高中。高中时期于云门舞集习舞。
 1982年加入汉广诗社。考上第一届的“国立”艺术学院戏剧系，在云门的练舞也告一段落。
1984年汉广诗双月刊出版第十三期后停刊。着手编写剧本。演出舞台剧《过客》。
1985年小说（露莎兰）入选尔雅版七十三短篇小说选。导演史特林堡《魔鬼奏鸣曲》第三幕。演出舞台剧《变奏巴哈》《专诚拜访》。
1986年翻译、改编、导演博格曼《婚姻场景》。担任舞台剧《田园生活》助理导演。
1987年毕业制作改编、导演莎士比亚《哈姆雷特：射天》。“国立”艺术学院戏剧系毕业。
1988年作品（人间中国）获得国军文艺金像奖佳作。（都市寓言与一束爱情音乐）获中央日报文学奖第二名。
1990年执导《如果在冬夜一个旅人》。出版《黑暗中的音乐》诗集。
1992年出版《我暗恋的桃花园》电影评论集。作品（未来的时刻）获联合报文学奖佳作。
1993年执导诗的演出《抒情的嘉年华─Ⅰ、Ⅱ》。出版《如果在冬夜一个旅人》剧本。（一滴果汁滴落）获时报文学奖新诗首奖。
1995年执导改编舞台剧《洪堡亲王》《课堂惊魂》。出版散文集《可行走的房子可吃的床》。
1996年出版诗集《在旅行中回忆上一次旅行》、小说《一尾写小说的鱼》、剧场评论集《跳舞之后？天亮以前》。（亚维侬象征）获梁实秋文学奖佳作、（我也会说我的语言）联合报文学奖第一名。执导蒋薇华《你的蛋跟我的蛋》、巴索里尼《夜长梦多》。
 1998年创立快活羊电影工作室，编导首部影片《三橘之恋》即获得威尼斯影展邀展，并在国际影展获奖连连。联合报更给予“艺术性”与“娱乐性”皆为四颗星的高评价。任台湾小剧场联盟理事。执导《巫山云（靠左行驶）》、唐尼采第歌剧《爱情灵药》。（春天是一个女孩在夜晚的街角）获华航旅行文学奖入围奖。小说（木马）获时报文学奖评审奖。
1999年与魏德圣、萧菊贞、郑文堂等导演共创首届【纯十六影展】，之后并开设【独立梦工厂】网站。执导歌剧《郑成功》、舞蹈剧场《跳房子》以及海纳？穆勒的《危险关系四重奏》。（自由在占领区）获台湾省文学奖评审奖。
2000年执导七等生小说改编之《离城记》、服装剧场《空中花园》、舞蹈剧场《波丽路二段》。编译《当代经典剧作译丛》。翻译巴索里尼〈Pasolini）所著之剧本《夜长梦多》。台湾文化艺术基金会委任公共电视台制作文学风景单元之三《鸿鸿：台湾现代文坛上一颗奇异的果子》。担任Fnac与皇冠剧广场剧团共同主办的【文学与剧场的对话】系列讲座总策划。编著《当代剧场的发现之旅：鸿鸿的剧场评论选集》。
2001年完成两部风格迥异的电影，《人间喜剧》为现实感强烈的剧情长片，《空中花园》则为想象力奔放的另类电影。接下来又与公共电视合作多部纪录片。执导芭蕾舞剧《苏菲亚漫游异想世界》、踢踏舞剧场《马路天使》。出版诗集《与我无关的东西》、翻译尤涅斯柯(Eugene Ionesco）所著之剧本《课堂惊魂》。
2002年至花莲东华大学担任项目教授，开剧本写作与表演艺术赏析等课程。
2003年为公视“纪录观点”拍摄“影像诗”短片－现代诗进行式。
2004-08年担任台北诗歌节之策展人。
2008年创立《卫生纸诗刊+》。
2009年创立黑眼睛跨剧团。
2011年起担任“表演艺术评论台”驻站评论人。
 2012年起担任新北市电影节之策展人。

杨贻茜（英语：Yi-Chien Yang，1981年11月27日—），笔名杨宁，台湾高雄人，小提琴乐手、华文作家与电影导演。她在2006年首次创作长篇小说《纯律》，并获得第六届皇冠大众小说奖百万首奖、观众票选第一名。杨贻茜的电影剧本作品多次获得行政院新闻局优良剧本奖。她的首部电影长片《宝米恰恰》，改编自自己创作的同名小说，于2012年6月15日在台湾上映，获得2012年第14届台北电影奖最佳剧情长片、最佳编剧及最佳剪辑等奖项，随后入围第49届金马奖五项大奖。

李顺慈，1959年10月9日出生于台湾，中国台湾女编剧。她祖籍河北，生性疏懒好嬉戏，选择了自由的编剧生涯。2012年，她担任电视剧《美人如画》（原名：倾城雪）的编剧。2018年3月16日，她又担任电视剧《邓丽君之我只在乎你》的编剧。

人物经历
李顺慈，1959年生于台湾祖籍河北的资深年轻编剧。生性疏懒好嬉戏。
我永远也不会有预算的概念，注定了我永远也不会太有钱。但我永远保有俯视金钱的权利。人活一辈子，要妥协要低头的事儿太多了。若还需卑微地仰望金钱岂不可悲？我坚持俯视金钱，是俯视不是轻视。这两者之间是有差异的。“我没条件也不必故作清高地轻视它。金钱也许不是万能但没它万万不能。俯视它总可以吧。”
2012年担任古装爱情剧《美人如画》（原名：倾城雪）的编剧。
2023年8月5日，担任编剧的电视剧《邓丽君之我只在乎你》将在中国大陆首播。

吴子云(又名：藤井树)台湾时尚文学的首席代表人物、台湾网络上最炙手可热的新兴作家。是网络小说史上首个为自己的作品写歌为自己的作品制作动画的人。
人物经历
本名吴子云，高雄人。1995年开始接触网络，1999年在BBS上发表了第一篇短篇小说，从此一发个可收拾，注定了他“一日创作，终身创作人”的命运。他认为文字是除了电影以外最大的力量，停留在文字的世界等待与电影相遇的机会。2000年至2007年共出版了12本书，是网络小说史上第一个为自己的作品写歌，第一个为自己的作品制作动画的人。

巴鲁赫·德·斯宾诺莎（Baruch de Spinoza，1632年11月24日—1677年2月21日）是17世纪荷兰著名哲学家，唯理论的著名代表之一。
斯宾诺莎于1632年11月24日出生在阿姆斯特丹的一户犹太商人家庭，早年在一所七年制的犹太教会学校接受培养“拉比”（犹太教牧师）的教育。他在校期间研读了犹太教神学典籍以及中世纪犹太哲学家的著作，毕业后学习拉丁语和希腊语并阅读大量自然科学和哲学著作，受笛卡尔影响颇深。斯宾诺莎在前人的理论基础上形成了自己的哲学体系，表达了对神学教条的怀疑，他也因此被视为异端并受到宗教迫害。
1656年，斯宾诺莎被教会开除，他不得不离开阿姆斯特丹而隐居乡野，多次迁居，并长期依靠磨制光学镜片为生。但他仍然坚持研究和写作，并出版了《笛卡尔神学原理》《神学政治论》《伦理学》等著作。1677年，不满45岁的斯宾诺莎在贫病交加中身患肺痨去世。
斯宾诺莎的许多作品是在他去世后由他人整理出版的，其哲学体系主要包括实体论、认识论和伦理学三个部分组成，实体论是基础，认识论是手段，而伦理学则是最高目的。他继承了笛卡尔的几何方法，并试图解决笛卡尔哲学的二元对立问题，对后世包括费希特、谢林等哲学家在内影响颇深。
斯宾诺莎的代表作包括《笛卡尔神学原理》《神学政治论》《知性改进论》《伦理学》等。

萨尔曼·鲁西迪（英文名Salman Rushdie，原名Ahmed Salman Rushdie，又译作萨尔曼·拉什迪），1947年6月19日出生于印度孟买，印度裔英美双籍男作家，现居纽约，被誉为后殖民文学的教父和新流散主义文学的先驱，与奈保尔、石黑一雄并称是英国文坛上的“移民三雄”。
萨尔曼·鲁西迪出生于一个穆斯林中产阶级家庭，1968年从剑桥大学国王学院历史系毕业，获得历史学硕士学位，并在1975年出版了第一部小说《格里森姆》（Grimus）。1981年出版的第二部关于印度寓言的小说《午夜之子》在评论界和商业上取得了成功，先后获得了英国最古老的文学奖——詹姆斯•泰特•布莱克文学奖和当代英语小说界的最高奖项布克奖。1983年的《羞耻》获得了法国文学奖，进一步巩固了鲁西迪在文学界的地位。1988年，鲁西迪出版了自己的第四部小说《撒旦诗篇》，这本书获得了惠特布雷德年度小说奖，但引起了伊斯兰教徒的强烈谴责，被认为是对穆罕默德的不敬。同年2月14日，伊朗的精神领袖霍梅尼公开谴责该书，并悬赏150万美金号召全世界的穆斯林追杀鲁西迪，但这一行为遭到了西方各国的强烈谴责，英国甚至宣布与伊朗断绝外交关系。鲁西迪自此开启了逃亡生涯，直至1998年9月，时任伊朗总统哈塔米表示停止采取针对鲁西迪的威胁行动。2022年8月，鲁西迪在美国纽约原定发表演讲的舞台上遭到袭击并受重伤，导致他一只眼睛失明，一只手残疾。2023年3月，他发行了在袭击前完成的小说《胜利之城》。其作品最新回忆录《刀：一次谋杀未遂后的沉思》（暂译名，Knife: Meditations After an Attempted Murder）定于2024年4月16日出版，讲述他遭刺的经历与思考。
鲁西迪的主要作品有《午夜之子》《羞耻》《撒旦诗篇》《摩尔人的最后叹息》《她脚下的土地》《小丑撒拉利尔》《佛罗伦萨的神女》等。鲁西迪的作品多以其母国印度为背景，选取政治与宗教相关内容、经典童话以及印度本土文化作为题材，通过描述人物个人的经历，展现印巴分治前后印度次大陆的政治动乱、社会变革及宗教纠纷等社会现象。他常使用魔幻现实主义，热衷流散叙事，并根据其混杂身份创造性地推出了“边界书写”这一概念和创作技巧。鲁西迪在文学上取得的成就让他先后获得了英、法、美、德等国各类奖项三十余个。2007年，英国女王伊丽莎白二世封他为爵士。2008年入选《泰晤士报》评选的“1945年以来50位最伟大英国作家”榜单，排名第十三。

安·兰德（Ayn Rand，1905年2月2日~1982年3月6日），原名“艾丽莎·济诺维耶芙娜·罗森鲍姆”（俄语：Алиса Зиновьевна Розенбаум）。俄裔美国哲学家、小说家。她崇尚理性与个人主义，认为理想社会应是以个人利益最大化的社会。代表作有《源泉》（1943）、《阿特拉斯耸耸肩》（1957），后者成为美国历史上仅次于《圣经》的超级畅销书，累计销售超过8000万册。
她的哲学理论和小说开创了客观主义哲学运动，她的哲学和小说里强调个人主义的概念、理性的利己主义（“理性的私利”），以及彻底自由放任的资本主义。她相信人们必须透过理性选择他们的价值观和行动；个人有绝对权利只为他自己的利益而活，无须为他人而牺牲自己的利益、但也不可强迫他人替自己牺牲；没有任何人有权利透过暴力或诈骗夺取他人的财产，或是透过暴力强加自己的价值观给他人。她的政治理念可以被形容为小政府主义和自由意志主义，虽然她从来没有使用第一个称呼自称过，而且相当厌恶第二个称呼。兰德的小说所要表达的目标是要展示她理想中的英雄：一个因为其能力和独立性格而与社会产生冲突的人，但却依然奋斗不懈朝他的理想迈进。

弗朗西斯·斯科特·基·菲茨杰拉德（Francis Scott Key Fitzgerald，1896年9月24日—1940年12月21日），是美国20世纪二十年代的著名作家、编剧，被誉为“爵士时代的代言人”。
菲茨杰拉德1896年9月24日出生于明尼苏达州圣保罗市，父亲是一名商人。他年轻时尝试写剧本，1913年高中毕业后，他被普林斯顿大学录取。在学校，他组织了自己的剧团，为校园里的文学刊写作，后来因为身体不好，他退学了。于1917年入伍，整天忙于军训，未在国外作战。退伍后，他在业余时间继续写作。1920年，他出版了长篇小说《人间天堂》，此后便出了名，并在之后与泽尔达步入了婚姻。婚后，他和妻子住在巴黎，结识了安德逊、海明威等许多美国作家。成名后，菲茨杰拉德继续努力工作，但结婚后，他的妻子变得很挑剔，后来又精神错乱和奢侈，给他带来了巨大的痛苦。他经济上支撑不住，还曾去过好莱坞写剧本来维持生计。1936年，不幸地感染了肺部疾病，他的妻子也一病不起，他几乎无法写作，导致精神崩溃，整天酗酒。1940年12月21日，在洛杉矶心脏病发作去世，年仅44岁。
菲兹杰拉德不仅写长篇小说，短篇小说也频有特色，他的小说生动地反映了20年代“美国梦”的破灭，展示了大萧条时期美国上层社会“荒原时代”的精神面。而1925年《了不起的盖茨比》的出版，奠定了他在美国现代文学史上的地位，他成为“爵士时代”的代言人，也是20世纪“迷惘的一代”的代表作家之一。

卡拉瓦乔的全名为米开朗基罗·梅里西·达·卡拉瓦乔（意大利语：Michelangelo Merisi da Caravaggio，1571年9月29日—1610年7月18日），是一位意大利画家。 他常常被认为是文艺复兴最后一位巨匠以及巴洛克绘画的开启者。
米开朗基罗·梅里西·德·卡拉瓦乔出生在米兰。6岁的时候，他的父亲和祖父因为瘟疫去世，大约13岁的时候，他成为当地画家西蒙·彼得扎诺的学徒，1588年，卡拉瓦乔经过四年的学徒生涯后离开了西蒙·彼得扎诺的画室。1592年，21岁的他移居到意大利的艺术中心罗马，在当时风头正健的朱塞佩·切萨里工作室绘画，在这一时期创作的作品包括小幅的《削水果男孩》（已知的最早画作）《捧果篮的男孩》和《酒神巴克斯》。1593 年底，卡拉瓦乔选择离开工作室。1595年，他第一件真正的杰作《老千》诞生了，同年，他迎来了艺术生涯第一个重大的转折点——红衣主教，弗朗切斯科·马里亚·德尔·蒙特成为了卡拉瓦乔的赞助人。
1596—1598年，他的画作内容开始涉及来自《圣经》中的宗教场景。1599—1600年，卡拉瓦乔取得装饰圣王路易堂的肯塔瑞里小堂的合同；这一委托包括两件作品，《圣马太殉道》和《圣马太蒙召》，卡拉瓦乔在罗马艺术圈横空出世。1603—1605年，卡拉瓦乔多次深陷法律纠纷，并被逮捕了两次。1608年6月14日．卡拉瓦乔正式成为了圣·约翰骑士团的一员。1610年5月，卡拉瓦乔完成画作《圣乌苏拉殉道》，完成的画作于1610年5月27日从那不勒斯发出后抵达热那亚。1610年7月，卡拉瓦乔离开那不勒斯，于1610年7月18日在波托埃尔科（Porto Ercole）去世。
卡拉瓦乔的画作极具原创性、充满情感，具有强烈的自然主义、戏剧性的灯光和强有力的故事叙述。他的的很多作品主题出自《圣经》的故事，通过以前所未有的方式塑造圣像圣徒、阐述传播教义故事。他常将街头普通民众拉入画面，扮演起圣像的角色；创作中大胆地使用黑暗的绘画方式，更加能突出作品所要表现的人物状态和人物情感。卡拉瓦乔的绘画最擅长用光，为了能更直观真实地表现画面中的主题及所有关键的细节，他收拢起散漫的光源，强化色彩的明暗对比，以不同点位的强烈侧光直摄画作中的主题。
卡拉瓦乔是16世纪末至17世纪初的一位突破性艺术家。在意大利，他能与“文艺复兴三杰”并肩。他对所处时代以及随后时代众多艺术家产生了重大影响，比如气质华丽的鲁本斯、深沉内敛的伦勃朗、静穆的拉图尔，都是其风格的继承人。卡拉瓦乔既是巴洛克艺术的一位代言人，也是一个另类，甚至叛逆者。他是西方艺术界最具革命性的人物之一，对欧洲艺术产生了持久的影响，至今仍产生回响。1983年，他的头像印到了意大利钞票上。

豪尔赫·路易斯·博尔赫斯（Jorge Luis Borges，1899年8月24日-1986年6月14日），20世纪阿根廷著名作家、诗人、文学评论家。主要引导了20世纪拉美魔幻现实主义文学运动，并对英国、美国、意大利和法国等新生代的作家都产生了很大的影响，被誉为“作家中的作家”。
博尔赫斯出生于布宜诺斯艾利斯，从小就在书香门第中接受西班牙语和英语环境的熏陶，对文学产生了很大的兴趣。1914年博尔赫斯随全家移居瑞士，在日内瓦学院念书，开始学习法语、德语和拉丁语并博览群书，也是在此时坚定地想要成为作家。1921年回国后，他开始频繁地向各种刊物投稿自己的诗歌和文章，逐渐有了名气。在他的创作生涯早期出版了《布宜诺斯艾利斯的激情》（1923）《面前的月亮》（1925）等诗集和《恶棍列传》（1935）等小说集，初步奠定了他的文坛地位。博尔赫斯一生中的两部重要的著作《虚构集》和《阿莱夫》分别在1944年和1945年出版。他在55岁时就几乎完全失明，依然凭借着娴熟的写作技巧和创造力完成了许多知名著作，如《另一个，同一个》（1969）《沙之书》（1975）等。这些作品被译成多种语言出版，为他赢得了很大的国际声誉。他的作品以虚实相生的写作风格、大胆灵动的象征运用、迷宫般的嵌套结构等特点为人称颂。他曾在图书馆工作，并担任过杂志编辑和讲师。成名后的博尔赫斯多次被邀请到德克萨斯大学、哈佛大学、剑桥大学等地讲学，在美国和欧洲进行巡回演讲。1986年，博尔赫斯在日内瓦逝世。
博尔赫斯一生的遗憾是与诺贝尔文学奖无缘，但他仍获得了许多举世瞩目的荣誉。1950年，他被选为阿根廷作家协会主席，1955年被任命为国家公共图书馆馆长和布宜诺斯艾利斯大学文学教授。于1961年获得第一届福门托奖、1965年获得英国爵位、1970年获得巴西美洲文学奖等等。诺贝尔奖得主库切评价：“他甚于任何其他人，大大创新了小说的语言，为整整一代伟大的拉美小说家开创了道路。”

安东·巴甫洛维奇·契诃夫（俄文：Антон Павлович Чехов，1860年1月29日-1904年7月15日），十九世纪俄罗斯批判现实主义文学杰出作家、戏剧家。
1860年1月，契诃夫出生于俄国塔甘罗格市，童年时期在父亲的杂货店里当学徒，自小热爱文学、戏剧。1879年考入莫斯科大学学习医科，1880年在《蜻蜓》杂志上发表第一部作品《一封给有学问的友邻的信》；1884年大学毕业，在莫斯科附近的地方医院当医生，与病人建立了深厚的友谊；在这个时期，他的第一部小说集《梅尔波美娜的故事》出版，并创作了包括《小公务员之死》《变色龙》在内的一系列优秀作品；1885年，契诃夫患肺病，开始咯血，从此不断与肺病抗争；1888年获得“普希金奖金”；1890年契诃夫前往库页岛旅行，思想发生了由信奉托尔斯泰主义向文学家“需要生活在人民中间”的转变。1900年，契诃夫同列夫·托尔斯泰、柯罗连科一起被选为科学院文学部名誉院士；1902年，契诃夫拜访俄国文豪列夫·托尔斯泰，同年，因抗议撤销高尔基为名誉院士的决定，决定同科罗连科一起放弃名誉院士的称号。1904年，契诃夫的病情突然恶化，于7月15日（俄历7月2日）在德国巴登威勒与世长辞。
契诃夫是优秀的短篇小说艺术大师，也是出色的戏剧家，是批判现实主义文学杰出代表；他的作品是十九世纪末至1905年资产阶级民主革命前夕俄国社会生活的真实写照。契诃夫一生创作了七百多篇短篇小说，十几个剧本，塑造了约六千个不同阶层、个性鲜明的人物形象。作为小说家，他与法国文学家居伊·德·莫泊桑（法文：Henri René Albert Guy de Maupassant）、美国小说家欧·亨利（英文：William Sydney Porter）并列为“世界三大短篇小说巨匠”。作为戏剧家，他被誉为“俄罗斯心理现实主义戏剧的奠基人”。契诃夫的代表作包括：短篇小说《变色龙》《套中人》等，剧作有《公务员之死》《海鸥》《伊凡诺夫》《樱桃园》等。