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英格玛·伯格曼

英格玛·伯格曼(Ernst Ingmar Bergman),1918年7月14日出生于瑞典乌普萨拉,瑞典导演、编剧、制作人。

在电影方面,伯格曼于1956年执导了自己的第一部电影《危机》,正式开启了他的导演生涯。通过1955年的《夏夜的微笑》赢得国际声誉,获得戛纳金棕榈奖提名。1957年,执导电影《野草莓》《第七封印》获得柏林国际电影节金熊奖、奥斯卡金像奖提名以及戛纳金棕榈奖提名,正式跻身于世界知名电影导演行列中。次年执导电影《面孔》《生命的门槛》,获得戛纳电影节最佳导演奖和威尼斯电影节金狮奖提名。60年代初,凭借电影《处女泉》《犹在镜中》连续两年获得奥斯卡最佳外语片奖。70年代后期,他执导的《呼喊与细语》《面对面》《秋日奏鸣曲》多次获得了奥斯卡金像奖提名。1983年,伯格曼回到瑞典执导的电影《芬妮和亚历山大》是他在从影40年后告别影坛的收山之作,并凭借此片第三次获得奥斯卡最佳外语片奖。2004年,在拍摄完剧情片《萨拉邦德》后伯格曼宣布隐退。

在戏剧方面,1963年,他曾担任瑞典国家剧院、斯德哥尔摩皇家戏剧院院长,他排演了许多“瑞典现代文学之父”奥古斯特·斯特林堡的戏剧作品,如《朱丽小姐》《一出梦的戏剧》《鬼魂奏鸣曲》。1975年伯格曼因执导戏剧的杰出成就获得了诺贝尔文学奖奖提名。

2007年7月30日,伯格曼于法罗岛的家中过世,享寿89岁。

斯坦利·库布里克

斯坦利·库布里克(Stanley Kubrick),1928年7月26日出生于美国纽约,美国电影导演、编剧、制作人,毕业于哥伦比亚大学。

1950年因执导短片《拳赛之日》而开始导演生涯。1953年执导个人首部电影《恐惧和欲望》。1960年执导《斯巴达克斯》获得第18届美国金球奖最佳剧情片奖。1965年凭借《奇爱博士》获得第37届奥斯卡金像奖导演奖提名。1971年凭借《发条橙》获得纽约影评协会年度最佳影片奖。1976年凭借《巴里·林登》获得第29届英国电影和电视艺术学院奖最佳导演奖。1997年获得第54届威尼斯国际电影节终身成就奖。主要影视作品有《闪灵》《2001太空漫游》《大开眼戒》等。

1999年3月7日在英国逝世。2005年被英国电影杂志《Empire》选为“史上百位伟大导演第四位”。

黑泽明

黑泽明(英文名:Akira Kurosawa),1910年3月23日出生于日本东京,日本电影导演、编剧。

1936年,黑泽明进入PCL电影公司(东宝公司前身)担任副导演,开启了电影生涯。1943年,其首部独立执导的影片《姿三四郎》上映。1950年,黑泽明拍摄了电影《罗生门》,并获得第12届威尼斯电影节金狮奖、第24届奥斯卡最佳外语片奖。四年后,其执导的影片《七武士》获得第15届威尼斯电影节银狮奖。在1965年拍摄完电影《红胡子》后,黑泽明经历了十年的事业低谷期,直至1975年,他拍摄的电影《德尔苏·乌扎拉》一举获得了第48届奥斯卡最佳外语片、第9届莫斯科国际电影节的金奖及费比西奖、1977年意大利电影大卫奖最佳导演的等奖项。1980年,其执导了影片《影武者》并获得第33届戛纳电影节金棕榈奖、第34届英国电影学院奖最佳导演的荣誉。两年后,黑泽明在第39届威尼斯电影节上被授予终身成就金狮奖。1985年,他拍摄了影片《乱》并获得第40届英国电影学院奖最佳外语片、第28届日本电影蓝丝带奖最佳影片等奖项。1990年,黑泽明获得第62届奥斯卡终身成就奖。

1998年9月6日,黑泽明于东京家中去世,享年88岁。次年,他被美国《时代周刊》评为20世纪亚洲最有影响力的人物之一。

阿尔弗雷德·希区柯克

阿尔弗雷德·希区柯克(英文名:Sir Alfred Hitchcock)导演、编剧、制片人、演员。1899年8月13日出生于英国伦敦莱顿斯通,,希区柯克1956年以保留英籍的方式加入了美国国籍,即为双国籍,逝世于1980年4月29日。在希区柯克六十多年的工作生涯中,他拍摄了诸多脍炙人口的影片,并且尤其擅长于拍摄惊悚悬疑片。

1920年希区柯克成为了一名字幕设计员,这是他进入电影界的开始,1922年他同时担任了助理导演、编剧、艺术指导多职,年底希区柯克执导了他的第一部影片《第十三号》,之后希区柯克于1923年拍摄了《女人对女人》,1925至1927年间拍摄了《快乐的花园》《恶棍》《房客》等片。1929年希区柯克拍出了英国史上第一部有声电影《讹诈》,1937年拍摄了《失踪的女人》,该片在次年获得了纽约影评人协会奖,同时被评选为1938年的最佳影片。

1939年希区柯克赴美发展,次年他执导的悬疑片《蝴蝶梦》获得了第13届奥斯卡最佳影片奖,《蝴蝶梦》的成功为他奠定了他在好莱坞的地位。希区柯克在1948年拍出了他电影史上第一部彩色电影《绳索》,1955年他凭借自导的悬疑片《后窗》取得了第27届奥斯卡最佳导演奖提名,他于1960年执导拍摄的惊悚片《惊魂记》更使得心理惊悚片成为了恐怖电影亚型的标志。

希区柯克在1968年获得了第40届奥斯卡奖欧文·撒尔伯格纪念奖,1971年被授予了法国荣誉军团骑士勋章,1979年获得了奥斯卡终身成就奖,次年被英国女王授予了爵士封号。在希区柯克逝世的第27年后他被英国电影杂志《Total Film》评为了“史上百位伟大导演第一位”。

史蒂文·斯皮尔伯格

史蒂文·斯皮尔伯格于1946年出生在美国,是一名导演、编剧、制片人。

斯皮尔伯格幼时便对电影感兴趣,拍摄过几部业余电影,之后进入大学学习电影。1989年,他与环球签订了一份为期七年的合同,在接下来的几年里执导了《哥伦布》和《夜画廊》等剧集,凭1971年执导的电视电影《决斗》获得了一定的认可度。1974年,他拍摄了首部故事片《横冲直撞大逃亡》。次年,凭借其执导的《大白鲨》大获成功,自此以后他的名字家喻户晓。他自编自导的电影《第三类接触》于1977年上映,并获得了其首个奥斯卡金像奖最佳导演的提名。随后他制作的《夺宝奇兵》和《E.T.外星人》均获得了商业上的成功,其中《夺宝奇兵》作为首部印第安纳琼斯系列电影,日后衍生出多部续集;《E.T.外星人》全球票房达7.9亿美元,稳居票房冠军长达十年。与此同时他也开始拍摄严肃题材的作品,如《紫色》(1985)和《太阳帝国》(1987)。

接下来的几年,他更多投入在制片中。斯皮尔伯格在1993年获得了突破,他凭《侏罗纪公园》中高水准的现实主义和技术创新水平获得大量积极评价,全球票房达11亿。紧接着《辛德勒的名单》上映,他因此广受赞誉,并首次获得奥斯卡最佳导演奖。之后他又凭战争史诗电影《拯救大兵瑞恩》再度拿下奥斯卡最佳导演奖。

斯皮尔伯格在2000年代以来的作品中,仍旧不断探索新的题材和类型,创作了科幻电影如《人工智能》(2001)、《少数派报告》(2002)、《世界大战》(2005)以及2018年的《头号玩家》。同时,他还善于将严肃与轻松相结合,为观众呈现出更加多元化和富有魅力的作品。比如在《慕尼黑惨案》(2005)后,他又拍摄了动作冒险片《夺宝奇兵4》(2008);在《丁丁历险记》(2011)之后,他又推出了一部战争剧情片《战马》(2011);而在《间谍之桥》(2015)之后,则是童话电影《圆梦巨人》(2016)。

此外,他还制作了音乐剧《西区故事》(2021),这部作品展现了20世纪50年代美国的文化氛围,成为观众们喜爱的音乐剧之一。他在自导的半自传体电影《法贝尔曼一家》(2022)中,讲述了导演青年时代的故事,展现了他成长路上的艰辛与励志。。

斯皮尔伯格是安布林和梦工厂的创始人之一,担任过许多电影和电视剧的制片人,如《变形金刚》系列、《太平洋》和《动漫狂人》等。他的多部作品被选入国家电影图书馆登记保存,其本人是全球票房收入最高的导演之一,也是在商业上成功的电影制作人之一。并获得各项荣誉,包括第66届和第71届奥斯卡金像奖最佳导演奖、第51届和第56届美国电影电视金球奖电影类最佳导演奖及AFI终身成就奖。

张国荣

张国荣(1956.9.12-2003.4.1),中国香港歌手、演员、音乐人,是华人社会最有影响力的艺人之一,香港流行乐坛代表人物、华语影坛巨星。

1977年参加丽的电视亚洲歌唱大赛,获得香港区亚军,从而出道。1984年,张国荣以一首《莫尼卡》拿下香港电台中文十大金曲奖,开启香港流行乐坛张、谭(谭咏麟)争霸时代。1987年,他凭音乐专辑《SummerRomance》登上年度最佳唱片榜,主打歌《无心睡眠》荣登十大金曲榜的榜首。1995年凭《霸王别姬》获得法国戛纳国际电影节提名。1999年获得香港乐坛最高荣誉——金针奖。此后出演了《英雄本色》、《倩女幽魂》等多部经典影片。奠定了张国荣在影视圈的地位。从影24年,出演60多部电影,获得8次金像奖最佳男主角提名,凭借《阿飞正传》摘得影帝桂冠。2005年被中国电影表演艺术学会选为“中国电影百年百位优秀演员”之一。2010年被美国CNN评为“过去五十年闻名全球的五大指标音乐人”第三名、史上最伟大的25位亚洲演员之一。

2003年4月1日去世,享年46岁。

罗大佑

罗大佑(Tayu Lo),1954年7月20日出生于中国台湾,毕业于台湾中山医学院,中国台湾男歌手、词曲作家、音乐人。

1972年罗大佑和朋友组建了“洛克斯”乐队,并在乐队中担任键盘手。1974创作了第一首歌曲《歌》。在1976年正式投入商业音乐创作,并为电影配乐。1981年首度担任唱片制作人,制作歌曲《童年》。1982年罗大佑在台湾发行首张个人专辑《之乎者也》,打破二十世纪七十年代流行的民歌曲风,从此正式从幕后创作人转为歌手。1985年创作完《明天会更好》后离台赴港发展。1987年于纽约获颁“亚洲最杰出艺人奖”。

1990年罗大佑在香港创设“音乐工厂”,凭借电影《衣锦还乡》担任配乐,获得第九届香港电影金像奖的最佳电影配乐奖。随后与黄霑合作的电影《笑傲江湖》主题曲《沧海一声笑》,并获得金马奖的最佳电影主题曲奖,在台发行一周便突破30万张销售量。1992年凭借歌曲《火车》获得MTV音乐录影带大奖亚洲最佳录影带奖,并荣获第四届金曲奖“最佳单曲歌唱录影带影片奖”及“年度最佳单曲奖”。阔别六年,罗大佑制作发行个人专辑《恋曲1990》,并且该“恋曲”系列已经成为经典。

2000年9月8日首次前往中国内地举行个人演唱会,2003年发行限量珍藏版套装唱片《无法盗版的青春——二十世纪》,并获得第四届中国金唱片艺术成就奖。2008年,罗大佑获得第6届东南劲爆音乐榜“乐坛杰出贡献奖”。2017年发行的专辑《家III》获得第29届台湾金曲奖最佳演唱录音专辑奖。2021年获得第32届台湾金曲奖特别贡献奖。

张学友

张学友(Cheung Hok Yau),1961年7月10日出生于中国香港,是著名歌手和演员,被称为中国香港乐坛“四大天王”之一。

1984年,张学友在香港18区业余歌唱比赛中夺冠,以歌手身份出道。1985年,第一张专辑《Smile》发行,在中国香港地区销量超20万张。1986年凭借歌曲《遥远的她》在香港乐坛获得关注。1986年,参演首部电影《霹雳大喇叭》。1988年,在黑帮片《旺角卡门》中饰演不学无术的乌蝇,并凭借片中角色获得第8届香港电影金像奖最佳男配角奖。1990年凭借武侠片《笑傲江湖》获得第27届台湾电影金马奖最佳男配角奖以及第10届香港电影金像奖最佳男配角提名。1993年发行的专辑《吻别》打破华语唱片在台湾的销量纪录。1997年参与策划并主演音乐剧《雪狼湖》。2021年发行歌曲《坚持的意义》。2023年6月开始展开《张学友60+巡回演唱会》。

1998年张学友凭借专辑《想和你去吹吹风》获得第9届台湾金曲奖最佳国语男歌手奖。同年张学友被评选为香港十大杰出青年,1999年被评选世界十大杰出青年。2001年,张学友获得十大中文金曲金针奖。2002年凭借文艺片《男人四十》获得新德里国际电影节最佳男演员奖。2013年获得十大中文金曲金曲35周年荣誉大奖。在2020年12月18日发布的《2020中国品牌人物500强》中位列第187位。

邓丽君

邓丽君(1953年1月29日-1995年5月8日),出生于中国台湾云林县褒忠乡田洋村。中国台湾女歌手,是80年代中国华语乐坛、日本歌坛的一代歌后。

1967年,14岁的邓丽君发行首张唱片《邓丽君之歌-凤阳花鼓》后在台湾走红。之后凭借电影《歌迷小姐》在1971年获得香港十大最受欢迎影星。70年代初,邓丽君开始在香港、台湾和东南亚等各地举行巡回演唱会,获得更多关注。1973年,她赴日本发展。1974年7月,发行第二支日语单曲《空港》,并获得年度日本唱片大赏新人奖。随后于1975年加盟香港宝丽金唱片,并凭借专辑《岛国之情歌第一集》获得香港首届金唱片奖白金奖。同年,在日本发行《雪化妆》等三张专辑,并获得日本第十八届唱片大奖新宿歌谣祭新人奖、东京《电视日报》“十大歌星奖”。1976年后,她开始在香港、日本、马来西亚等地举行演唱会,知名度越来越高。1979年,因护照问题被日本禁止入境一年,随后去美国进修。

进入80年代,邓丽君的歌曲在街头流行让台湾意识到邓丽君的价值,不再追究护照问题,她开始一系列“劳军”演出。1980年,她获得台湾首届金钟奖最佳女歌星奖。同年,登上了美国林肯中心演出,成为首位登上该舞台的华裔歌手。此外,她再次前往香港发展并发行首张粤语专辑《誓不两立》。后于1981年,凭借《一封情书》等五张专辑一次获得香港金唱片奖五张白金唱片。1983年,凭借专辑《漫步人生路》连续第五次获得白金唱片奖,打破了香港所有歌手的纪录,在香港歌坛站稳脚步。

1984年后回归日本歌坛,凭借首支日语单曲《つぐない》(偿还)获得日本有线大奖“年度歌手”的最高奖项。之后邓丽君的歌曲受到日本的欢迎,取得了全日本有线放送大赏三连霸的畅销纪录,曾被三次邀请参加日本年度最大盛事的红白歌唱大赛。1986年,在美国《时代》周刊评选出的世界七大女歌星、世界十大最受欢迎女歌星,邓丽君是唯一同时夺得这两个奖项的亚洲歌手。整个80年代,邓丽君在日本、香港成为当之无愧的顶级歌手,在中国内地也获得了更广泛的认可,不再被称为“靡靡之音”。

进入90年代,邓丽君开始减产,除了慈善演出,不再公开演出。1995年5月8日,邓丽君在泰国清迈去世,年仅42岁。同年,邓丽君获香港十大中文金曲颁奖礼追授“金针奖”,被追授日本唱片大奖特别功劳奖、日本有线大赏有线功劳奖、日本金唱片大奖女歌手专辑奖。1996年,邓丽君被台湾金曲奖追认授予“特别贡献奖”。2010年,邓丽君被CNN列为“过去50年最具影响力的20位音乐家之一”。

米克·贾格尔

迈克尔·菲利普·“米克”·贾格尔,1943年7月26日出生于英国肯特郡的一个中产阶级家庭。他是英国摇滚歌手,滚石乐队创始成员之一,1969年开始担任乐队主唱。贾格尔的职业生涯横跨50年,被称为“摇滚史上最受欢迎和最有影响力的主唱之一”。他独特的嗓音和舞台动作,与基思·理查兹的吉他演奏风格一起成为了滚石乐团的标志。此外,他还演奏口琴、吉他和钢琴,并作为演员、制片人和作曲人参与过多部电影的制作。贾格尔的作品主要有《She's the Boss》、《Primitive Cool》、《Wandering Spirit》等。乐队魔力红(Maroon 5)也曾写了一首《Moves like Jagger》表示对他的尊敬。

查克·贝里

查克·贝里(Chuck Berry)是一位出生于美国密苏里州的黑人音乐家、歌手、作曲家、吉他演奏家。他是摇滚乐发展史上最有影响的艺人之一,其吉他演奏风格鲜明,作品融合了布鲁斯与乡村音乐的元素,善于创作与青少年息息相关、充满时代感的音乐。查克·贝里的音乐影响了很多后起的艺人,包括海滩男孩、披头士和滚石乐队,他们都翻唱了他的歌曲并模仿了他的吉他演奏风格。1955年,查克·贝里发行了第一首原创单曲《美宝莲》,随后签约切斯唱片经纪公司,并陆续推出了《校园时光》、《摇滚乐》等单曲。1958年,他发行了音乐生涯中有影响力的单曲《约翰尼·B·古德》。此外,查克·贝里还主演了音乐纪录片《夏日爵士》等作品。2017年3月18日,查克·贝里在其圣路易斯的住所外去世,享年90岁。

保罗·麦卡特尼

保罗·麦卡特尼(Paul McCartney),全名詹姆斯·保罗·麦卡特尼爵士(Sir James Paul McCartney CH MBE),是一位英国歌手、词曲作者和音乐制作人。他于1942年6月18日出生在英国利物浦的默西赛德郡。麦卡特尼是披头士乐队和羽翼乐队的前成员,毕业于利物浦学院男子高中。他的音乐生涯始于1957年,当时他加入了一个名为“采矿人”乐队的成员。1965年,他被授予不列颠帝国勋章。麦卡特尼的代表作品包括《Yesterday》、《Mull of Kintyre》和《Helter Skelter》等。他于2011年10月9日与美国商人南希·谢维尔结婚。 麦卡特尼的事业在披头士时期结束后依然成功。他与首任妻子琳达·伊士曼和丹尼·莱恩组成了羽翼乐队,期间有30首歌打入英国或美国十大歌曲榜,包括《Maybe I'm Amazed》、《Live and Let Die》、《Pipes of Peace》以及与Stevie Wonder合唱的歌曲《Ebony and Ivory》。 麦卡特尼的团体和个人生涯共创作了60张金唱片和50张冠军单曲,唱片总销量超过4亿张,其中四分之一来自英国本土。他在英国销量榜上有99个星期的冠军作品,24首夺冠单曲使他成为英国单曲榜之王。在美国,他有32首歌曲登上公告牌百强单曲榜的榜首。 除了音乐,麦卡特尼还参与电影制作、绘画,并积极支持国际慈善机构的计划。他致力于维护动物权益、推广素食主义、普及音乐教育,并参与对抗战后地雷、捕杀海豹以及第三世界债务的社会运动。麦卡特尼是一名标准足球迷,支持他家乡的利物浦和埃弗顿两支球队。此外,他亲自经营的音乐出版公司拥有超过3,000首歌曲的版权,包括巴迪·霍利等传奇人物的作品,以及一些百老汇舞台剧的版权。根据2013年的报告,他被估计为英国国内最富有的人之一,财产总值超过6.8亿英镑。

鲍勃·迪伦

鲍勃·迪伦(Bob Dylan),原名罗伯特·艾伦·齐默曼(Robert Allen Zimmerman),1941年5月24日出生于美国明尼苏达州,美国摇滚乐、民谣男歌手、词曲创作人、作家、演员、画家。毕业于明尼苏达大学。

1961年签约哥伦比亚唱片公司正式出道。1962年推出处女专辑名为《鲍勃·迪伦》被观众熟知。1998年凭借《Time Out of Mind》获得年度最佳专辑奖。其他代表作作品有《Love and Theft》、《Modern Times》、《Shadows in the Night》等。2013年,美国艺术文学院宣布鲍勃·迪伦为其荣誉成员,表彰他为美国文学和音乐所作的贡献;迪伦是首位入选美国艺术文学院的摇滚音乐家。2015年2月6日格莱美慈善晚宴上正式被授予2015年格莱美音乐关怀年度人物这一奖项。2016年获得诺贝尔文学奖,成为第一位获得该奖项的作曲家。

约翰·列侬

约翰·温斯顿·列侬(John Winston Lennon),1940年10月9日出生于英国利物浦,摇滚男音乐家,诗人。毕业于利物浦艺术学院。 
1960年组建了他的“披头士”。第一支单曲《Please Please Me》诞生而正式出道。1965年获英国女王颁发的大英帝国勋章受到大众的关注,1970年披头士乐队解散后,列侬发行《约翰·列侬/塑胶小野乐队》与《想像》等专辑,1971年凭《随他去吧》荣获第43届奥斯卡金像奖最佳原创歌曲配乐奖项,也创作了《Give Peace a Chance》《Imagine》等歌曲。
1963年8月23日和辛西娅结婚育有1子。1969年3月20号与小野洋子结婚生下两个孩子。于1980年12月8日去世。
2021年11月,位居2021年度收入最高的已故名人榜第13位。
2022年11月,福布斯发布2022年收入最高的已故名人榜,约翰·列侬排行第12位。

孟非

孟非,1971年10月12日出生于中国重庆,祖籍江苏扬州,毕业于南京师范大学。中国电视节目主持人、中国电视艺术家协会主持人专业委员会副主任。

1992年,孟非在江苏电视台担任《西域风情》《奔向亚特兰大》等作品的摄像工作。之后因“代工”做一些小新闻,得到领导认可,从而开始从幕后转至台前。此后,在江苏广播电视总台城市频道工作,担任制片人、主持人。2002年,孟非在《南京零距离》中凭借“孟非读报”成为节目中收视率最高的子栏目,由此初步打开知名度。2003年,孟非被评为“中国十大新锐主持人”,获得第六届“中国百优电视节目主持人”。2007年至2009年,孟非在《绝对唱响》《名师高徒》两个节目中,开始尝试突破和转型。直到2010年,孟非主持的相亲节目《非诚勿扰》位居当年全国同时段综艺节目收视率榜首,他在节目中幽默犀利的点评风格深受观众喜爱,他的光头的形象也被人所熟知,被称为“孟爷爷”。通过此节目,孟非完成了从新闻主持到娱乐主持的跨界。与此同时,孟非开始涉足影视领域,首次在电视剧《无懈可击之美女如云》中本色出演主持人一角。2012年,孟非获得第九届中国电视金鹰奖最佳电视节目主持人金鹰奖最佳主持人奖。同年,孟非再度蝉联《新周刊》年度节目主持人奖,获得该奖项的三连冠。2014年,孟非首次与郭德纲合作加盟神话剧《济公之活佛登基》等。

此后,孟非先后担任《四大名助》《有话非要说 第一季》等节目主持人,并在2019年开始,孟非再次连续担任主持了六季《新相亲大会》。于2022年,孟非获得中国播音主持领域最高荣誉的奖杯“金声奖”。2023年9月22日,孟非参加的综艺节目《非来不可》定档播出。