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玛丽莲·曼森（Marilyn Manson），本名布莱恩·休·华纳（Brian Hugh Warner），1969年1月5日出生于美国俄亥俄州坎顿市，美国摇滚乐男歌手、音乐制作人、演员、导演，工业金属乐队“ 玛丽莲·曼森”的主唱。
1989年，他成立了同名乐队Marilyn Manson。1994年，曼森和乐队发行了首张专辑《Portrait Of An American Family》，专辑曲目《Dope Hat》获得第2届南佛罗里达Slammie奖年度歌曲奖。次年，随着乐队迷你专辑《Smells Like Children》的发行，其和乐队开始受到MTV等多个媒体的关注。1996年的专辑《Antichrist Superstar》使他成为真正的明星，专辑发行后在Billboard 200专辑榜上排名第3，专辑曲目《The beautiful people》获得1997年MTV音乐录影带奖最佳摇滚录影带提名。其和乐队在1998年发行的专辑《Mechanical Animals》在Billboard 200专辑榜上获得冠军。在1999年，曼森因哥伦拜恩高中大屠杀事件导致事业下滑。之后到2020年，他和乐队陆续发行了《Holy Wood》《Eat Me，Drink Me》《The Pale Emperor》等多张专辑。其中在2013年，和艾薇儿合作了歌曲《Bad Girl》。
除了音乐上的发展，玛丽莲·曼森也涉足了其他领域，2004年，曼森为电子游戏Area-51中的角色Edgar配音。2006年，曼森开始自导自演处女作电影《路易斯·卡洛的幻象》，此外还担任剧本的编写。2008年，他在美国举行了Trismegistus艺术画展。此外还以演员的身份客串参演了《童话镇 第三季》《混乱之子 第七季》《塞勒姆 第三季》等多部影视作品。
2021年，玛丽莲·曼森被埃文·蕾切尔·伍德等多名女性指控虐待，随后其出演的奇幻剧《美国众神》和恐怖剧《鬼作秀》等影视作品宣布删除他的戏份。其所属的唱片公司Loma Vista也宣布未来不再与他合作。

约翰·特拉沃尔塔（John Travolta），1954年2月18日出生于美国新泽西州，美国男演员、制片人、编剧。
约翰·特拉沃尔塔于1975年因出演电视系列剧《欢迎归来，科特》崭露头角。1978年，他凭借歌舞片《周末夜狂热》入围第50届奥斯卡金像奖最佳男主角。同年，他主演的歌舞片《油脂》上映，自此，他的事业达到顶峰并引起全球迪斯科热潮。进入80年代，他参演《都市牛郎》等多部电影，但是成绩都不太理想。在1983年，他主演的歌舞片《龙飞凤舞》上映，并在次年被美国金酸莓奖提名年度最差男主角。
直到1994年，他主演的惊悚犯罪片《低俗小说》上映，在影片中饰演黑帮杀手，与他的形象差别很大，并凭借该角色入围第67届奥斯卡奖最佳男主角，重回事业高峰。次年，他主演的喜剧片《矮子当道》上映，并凭借该电影获得第53届美国金球奖电影类音乐喜剧类最佳男主角。
他参演的吴宇森导演动作片《断箭》于1996年上映，并凭借反派飞行员迪克斯入围第5届MTV电影奖最佳反派奖。次年，再次和吴宇森合作参演了《变脸》，他凭借探员角色入围第24届土星奖最佳男主角奖。1998年，他在芝加哥电影节上获得终身成就奖。
随后，他陆续出演《风起云涌》等多部电影，还制片并主演了《地球战场》，被评为年度烂片。2008年，凭借喜剧片《发胶》获得第65届美国金球奖电影类最佳男配角提名，他在影片中颠覆形象男扮女装饰演一位胖胖的性感的家庭主妇。他于2012年在第60届圣塞巴斯蒂安国际电影节获得终身成就奖。
2019年，他因《高蒂传》入围第39届金酸莓奖最差男演员。次年，因《竞速传奇》《狂热》电影获得第40届金酸莓奖最差男演员，口碑有所下降。

欧内斯特·米勒尔·海明威(Ernest Miller Hemingway），是20世纪美国重要的作家、记者以及“迷惘的一代”文学的杰出代表。
1899年7月21日海明威出生于芝加哥伊利诺伊州奥克帕克的 一个知识分子家庭。海明威12岁就创作了他的首篇短篇故事《我的第一次海上旅行》。1917年海明威试图参军未果，进入《星报》担任实习记者，形成了简练的写作风格。第一次世界大战爆发后，海明威奔赴意大利战场，担任美国红十字会救护队的司机，期间因拯救伤员而炸伤；1920年12月，海明威开始担任《多伦多星报》和《多伦多星报周刊》的自由撰稿人，同时兼任月刊《合作联社》的助理编辑。1926年，海明威的《太阳照常升起》出版获得成功，在文坛上崭露头角。1929年出版《永别了，武器》，收获了前所未有的财富和名誉。1936年，西班牙内战爆发，1937年海明威作为北美报业联盟的记者前往西班牙，报道了西班牙内战的情况。内战结束后，他返回古巴创作了著名的长篇小说《丧钟为谁而鸣》。
1941年，海明威与第三任妻子玛莎到中国采访，并秘密会晤了周恩来和蒋介石夫妇。在这次旅行中，海明威客观地报道了中日、美日和太平洋战争的形势，成为了第一个报道中国抗战正面战场的美国记者。访问中国之后，海明威返回古巴组建了一支反间谍组织。1943年，海明威的反间谍组织解散。1944年6月底，他成为英国皇家空军的特约战地记者，并随皇家空军第九十八飞行中队执行任务。7月18日海明威抵达诺曼底前线，担任战场临时指挥员。1945年，海明威从古巴返回美国。1947年，海明威前往古巴定居，并筹备创作《老人与海》。1952年海明威的《老人与海》分别获得1953年度普利策奖和1954年度诺贝尔文学奖两项殊荣。1960年7月，海明威从古巴回到美国。1961年7月2日，海明威苦于疾病和战争给他带来的创伤，在美国爱达荷州凯彻姆的家中自杀，享年62岁。
海明威经历三个创作阶段：“迷惘的一代”（1923年-1929年）、“冰山原则”（1929年-1945年）、“硬汉精神”（1946年-1961年）。他提出的“冰山原则”，开创了简洁文风的“新闻体”小说，为后人留下了宝贵的精神和文化财富，为世界文坛作出了巨大贡献。作家诺曼·梅勒（Norman Mailer)、琼·狄迪恩（Joan Didion)、雷蒙德·卡弗（Raymond Carver)、雷蒙德·钱德勒（Raymond Thornton Chandler)等都受他文风和行事风格影响。
海明威参加了两次世界大战，他通过作品呼吁反对战争，并致力于为弱势群体发声，揭露霸权主义和法西斯主义所造成的灾难。被认为是“迷惘一代”回归精神家园的引领者。在美国文学史乃至世界文学史上都占有重要地位。

帕特里克·斯威兹（1952年8月18日-2009年9月14日），美国演员，出生于德克萨斯州休斯顿。斯威兹自小学习芭蕾舞，并在百老汇舞台上表演。1997年，因膝伤复发而结束舞蹈事业，转战影视圈。1985年，斯威兹凭借迷你电视影集《南北乱世情》崭露头角。1987年，他主演的歌舞片《辣身舞》使他获得最佳男主角金球奖提名。1990年，斯威兹凭借电影《人鬼情未了》打动观众，创造出个人演艺高峰。

演艺经历
1952年生于德克萨斯州休斯顿，毕业于San Jacinto大学。

帕特里克·斯威兹 最经典的映像
1979年他完成了他的第一部影片《Skatetown》。
1990年影片《人鬼情未了》(Ghost)，帕特里克与黛米·摩尔演对手戏，扮演她被谋杀的男朋友，他深情款款的演绎令无数观众为之动容。
1991年的《终极豪情》(Point Break)中他摇身一变，又成了一名胆大妄为的银行抢劫犯，该片获得了一项MTV电影奖提名奖。
1992年他获得了Sho West年度最佳男星称号。
2006年在伦敦的皮卡第里剧院上演的《红男绿女》。
2009年9月14日去世，终年57岁。
逝世
帕特里克·斯威兹(Patrick Swayze)在力抗胰腺癌1年半后，于当地时间14日去世，终年57岁。帕特里克·斯威兹2008年1月下旬经医生诊断罹患胰脏癌。有媒体指出，帕特里克患病期间大约瘦了10公斤，只能进食流质。

被病魔折磨的帕特里克·斯威兹
信息时报讯“19年前，电影《人鬼情未了》感动了全世界。19年后，男主角帕特里克·斯韦兹和妻子用爱和勇气面对癌症的挑战，同样感动着我们。可惜，童话终究是童话，与病魔抗争20多个月的帕特里克·斯威兹于美国时间前日，在妻子的陪伴下安然去世。
“帕特里克·斯韦兹曾坦言，他的人生已非常丰富，两度获金球奖提名；被《人物》杂志评过“当年最性感的男人”。但他唯一不放心的是相守33年的妻子丽莎，不忍心她一人孤独终老，希望自己也能变成《人鬼情未了》中那默默地陪伴着妻子的鬼魂。这对夫妻在帕特里克患病后重温了爱的誓言。
”帕特里克自小便在舞蹈家母亲的薰陶下学习芭蕾，《辣身舞》展现了他出色的舞技。但他最令人难忘的作品还是1990年跟黛咪·摩尔合演的《人鬼情未了》。
“据悉，2009年三月，帕特里克就不幸罹患胰腺癌，治疗期间，他也没有放弃工作，参加了电视剧集《野兽》的拍摄。黑人女星胡比·戈德堡前日表示了最深切的悼念：‘帕特里克真的是一个很好的人，一个非常有趣的人。我相信《人鬼情未了》中所传递的信息，所以他一定就在我们身边。’” 

帕特里克·斯威兹
人物荣誉
被1991年的《人物》杂志评为“当今最性感男人”的帕特里克在生活中饱受酗酒问题的困扰，一度入院戒除酒瘾，此后他和妻子搬去德克萨斯的农场居住。1997年，他成为了好莱坞星光大道上的第2094颗明星。

杰斯（未来守护者·杰斯），是美国Riot公司开发、腾讯游戏运营的全新英雄对战网游《英雄联盟》中的第一百位英雄，角色定位为战士，射手。
杰斯是一个可切换近战、远程姿态的英雄，玩家需根据战场情况切换杰斯的不同武器形态，来进行更好的输出或防守。压制打法是杰斯的拿手好戏，一旦贯彻好这种玩法，他将输出巨额伤害并主宰整场比赛。杰斯毕生致力于守护他的祖国，即皮尔特沃夫，靠着发明家的身份而闻达于世的他，用充满磁性的人格以及创意新颖的作品照亮了城邦人民的生活。不过，他的诸多技术奇迹也吸引了敌人们的注意力。
杰斯的被动技能是“海克斯科技电容”，每施放一次变形时，他都会暂时提高移动速度，并且无视单位的碰撞体积。杰斯的大招是切换武器形态，“变形：墨丘利之炮”能够将墨丘利之锤变成墨丘利之炮，同时他获得新的技能和远程攻击能力。切换至这个形态后的第一下攻击将会减少目标的护甲和魔法抗性；“变形：墨丘利之锤”则可将墨丘利之炮变成墨丘利之锤，使杰斯获得新的技能，以及护甲和魔法抗性加成。切换至这个形态后的第一下攻击将会造成额外的魔法伤害。
角色背景
武装着睿智与魅力，以及标志性的可变形铁锤，杰斯毕生致力于守护他的祖国，皮尔特沃夫。靠着发明家的身份而闻达于世的他，用充满磁性的人格以及创意新颖的作品照亮了城邦人民的生活。不过，他的诸多技术奇迹也吸引了皮尔特沃夫的敌人们的注意力。维克托，这个用机械强化身体的祖安科学家，对杰斯的实验室发动了一次致命的袭击。在受到实验室贫乏的安防部队那形同虚设的阻碍后，维克托偷到了一个奥能转换器的设计图。杰斯担心维克托会用偷来的技术制造毁灭性武器。他恳求皮尔特沃夫政府作出回击，但官员们不愿意对一个侵略性的行为作出支持。他决定亲自处理，因为他意识到，如果现在还不还击的话，皮尔特沃夫将永远不得安宁。
杰斯回到了他的实验室，并开始着手准备他的孤身作战计划。在经过了一段研究、开发、手动测试的紧张时期后，他露面了。他制造了一系列的强力军备，包括他的至高成就——多功能、可变形的墨丘利之锤。在全副武装、准备妥当后，杰斯发起了进攻，轻易地在维克托的助手们冲过来阻止他的时候将他们荡平。杰斯一路猛进至实验室的心脏地带，并与维克托交手，迫使这个祖安人逃之夭夭。在摧毁了维克托那还在原型阶段的武器后，杰斯回到了皮尔特沃夫，并在那儿受到了英雄般的待遇。他沉醉在赞美声中，但他知道，他的行为已经触怒了城邦的敌人们。现在，全身心保护皮城人民的杰斯，是皮尔特沃夫通向光明未来的希望。
“相信我：如果我们够机灵的话，皮尔特沃夫就能强势地面对任何威胁。我就是个活生生的例子。”——杰斯

法兰克·辛纳屈（Francis Albert Sinatra，1915年12月12日-1998年5月14日），美国男歌手、演员、主持人。他的音乐生涯始于摇摆乐时代，最初与哈利·詹姆士和汤米·多尔西合作，后来成为独唱歌手，并因此取得巨大成就。法兰克·辛纳屈曾与哥伦比亚唱片公司签约，并发行多张广受好评的唱片，如《In the Wee Small Hours》《Songs for Swingin' Lovers》等。被公认为20世纪最优秀的美国流行男歌手之一，享有“二十世纪最伟大的艺人”之誉。

人物经历
早年生活
弗兰克·辛纳屈出生于1915年12月12日，家住新泽西州霍博肯的门罗街425号。他是家中独子，父亲安东尼·马丁·仙纳杜拉是原居西西里的移民，母亲纳塔利·多利·加拉万塔是助产士兼民主党地区工作人员。尽管坊间常指法兰克·辛纳屈生于贫苦之家，但实际上他的家庭环境要比想像中好得多。他在5岁以后，都算得上是在小康的中产阶层家庭中成长。辛纳屈出生时体重13.5英磅（6.1公斤）且寤生，他的生产必须以产钳辅助，而这在他的左脸颊、脖子和耳朵上都留下严重的疤痕，并导致他鼓膜破损，而这些伤害持续终身。

法兰克·辛纳屈
演艺经历
法兰克·辛纳屈在乐坛最初的其中一份工作，是在霍博肯联合俱乐部担任歌手。1935年，他首次得到一个珍贵的机会，就是他所属的乐队“闪光三杰”获著名星探爱德华·鲍斯所发现。在1939年，乐队领班兼小号手哈利·詹姆士透过妻子发现了仙纳杜拉的才华，于是詹姆士设法联络上仙纳杜拉，并最终成功以75美金周薪聘请了他。到1939年7月13日，两人更首次进行了灌唱片的工作。哈利·詹姆士管弦乐队从未取得过很大的成功，但公众对这个乐队总体上还是受落的。至于法兰克·辛纳屈其间则一共灌录了10首歌曲，为他取得不少经验。到年尾，法兰克·辛纳屈离开詹姆士的乐队，转投到汤米·多尔西管弦乐队，担任民歌歌手。他与乐队后来在1940年凭一曲《I'll Never Smile Again》取得了极大的成功，该曲是仙纳杜拉第一首的成名之作，而适逢当时《告示牌杂志》首设美国畅销音乐龙虎榜，此曲更成为第一首荣登榜首的歌曲，其榜首地位更持续了2个多月之久。仙纳杜拉以年轻偶像的姿态出现，打破以往偶像都是中年人的风尚，当中，他的流行歌曲更吸引了一批被称为“波比短袜派”（bobby soxer）的年轻少女。
1944年，参演首部电影《拉斯维加斯之夜》，开启电影生涯。1946年，凭借主演电影《殿堂》获得第18届奥斯卡金像奖“荣誉奖”。1954年，凭借电影《乱世忠魂》获得第26届奥斯卡金像奖“最佳男配角”奖。1960年代，相继主演《十一罗汉》《谍网迷魂》《婚姻破裂》等电影。1971年，获得奥斯卡金像奖琼·赫肖尔特人道主义奖和金球奖塞西尔·B·戴米尔奖。1972年，获得美国演员工会终身成就奖。1980年，主演惊悚电影《第一死罪》。1992年，获得棕榈泉国际电影节终身成就奖。1998年5月14日，法兰克·辛纳屈因心脏病而逝世，享年82岁。2020年3月6日，参演的电影《切入真相》在美国上映。

法兰克·辛纳屈
个人生活
弗兰克·辛纳屈共有3名孩子，分别名为南希、小弗兰克和蒂娜，而这3名孩子都是他的首任妻子南希·巴白图所出。弗兰克·西纳特拉一生共有四段婚姻，除第一段婚姻外，他曾先后和艾娃·加德纳、米亚·法罗和芭芭拉·马克思结婚。当中与芭芭拉之婚姻一直维持到他逝世。

比莉·艾利什（英文名：Billie Eilish），2001年12月18日出生于美国洛杉矶，美国女唱作歌手。
2015年14岁的比莉与哥哥菲尼亚斯（Finneas O'Connell）将原创歌曲《Ocean Eyes》上传至网络，二人无心插柳柳成荫，该歌曲在全美达到破百万的白金销量，比莉因此获得了广泛的关注，随后在2016年签入环球音乐旗下厂牌公司Interscope。
2017年推出个人首张EP《Don't Smile At Me》，在Spotify播放量高达18亿次，随后进行了个人全美巡回演唱会"Don't Smile At Me Tour"&"Where's My Mind Tour"。2019年推出首张录音室专辑《When We All Fall Asleep, Where Do We Go?》，其中主打曲目《Bad Guy》成为Billboard Hot 100单曲榜冠军。2020年在第62届格莱美奖上荣获年度专辑和最佳新人等五个奖项，并且成为格莱美奖史上最年轻的年度专辑获奖者。2021年在第63届格莱美奖上，歌曲《Everything I Wanted》荣获年度制作奖，歌曲《No Time To Die》不仅荣获最佳影视原创歌曲奖并被应用于《007》系列同名电影中，后来该歌曲在2022年时荣获第94届奥斯卡金像奖最佳原创歌曲奖。之后于同年7月，发布第二张专辑《Happier Than Ever》，一举拿下公告牌专辑200强3连冠，并收获6首热门单曲。随后入围《时代》杂志年度全球100位最具影响力人物榜单。2024年1月23日，比莉凭借电影《芭比》原声单曲《What Was I Made For?》获得第96届奥斯卡金像奖最佳歌曲提名；并于2月5日，获得第66届格莱美年度歌曲和最佳影视歌曲奖。8月12日，巴黎奥运会闭幕式上，比莉在洛杉矶海滩边献唱了来自她专辑中的歌曲《BIRDS OF A FEATHER》。

约翰尼·卡什（Johnny Cash，1932年2月26日——2003年9月12日），原名J. R. Cash，美国乡村音乐创作歌手，多次格莱美奖获得者。他是美国另一位同为著名乡村音乐作者和歌手的琼·卡特·卡什的丈夫。
约翰尼·卡什以他低沉而特别的歌声著称，而他的田纳西三人组（Tennessee Three）所拥有的“沉音低挫”（boom-chick-a-boom 为二声部的说唱节奏，摇摆节奏风格）和“运货车”（freight train）的独特风格，以及他的黑色装束还有特立独行的作风为他赢得了“黑衣人”（The Man in Black）的绰号。他的演唱会经常以如此简单的介绍开始：“大家好，我是约翰尼·卡什。”
约翰尼·卡什的大部分作品，尤其是他的晚期作品，常常回响着悲伤、精神忧患和救赎的主题。他的标志性歌曲包括“I Walk the Line”、“Folsom Prison Blues”、“Hurt”、“Ring of Fire”、“That Old Wheel”。他也灌制了几首幽默歌曲，诸如“One Piece at a Time”、“The One on the Right Is on the Left”、“Dirty Old Egg-Sucking Dog”、“A Boy Named Sue”；以及摇滚歌曲，如“Get Rhythm”；还有各种铁路歌曲，其中代表作有“Rock Island Line”和“Orange Blossom Special”。
在约翰尼·卡什接近五十年的生涯之中一共售出了5000万张唱片，他被公认为美国音乐史上最具影响力的音乐家之一。

早年生涯
约翰尼·卡什在12岁的时候，开始弹吉他并且写歌。高中时，他成功地在电台里做了表演。青年时期，他搬到了底特律，并且在那工作一直到他在德国当上了一名播音员。1954年他与Vivian Liberto结婚了，他们在孟菲斯定居了，在那里约翰尼·卡什做推销员和电台广播员的工作，这是他的第一次婚姻，也是一次不成功的婚姻。
事业巅峰
约翰尼·卡什1968年的现场唱片《At Folsom Prison》，当年的销售量为上百万，当时他经常去一些监狱或者劳教所之类的地方为那些犯人表演，并且和他们一起谈论一些关于政府和政治的话题。鲍勃·迪伦邀请约翰尼· 卡什与他一起表演二重奏，就是这一次他们俩一起上了ABC电视节目。

约翰尼·卡什
由于电视的传播，约翰尼·卡什很快就成为该地区最为著名的演员。1969年乡村音乐联合会的奖项几乎都被约翰尼·卡什包了。他得了当年的最佳艺人奖、男歌手奖并和Jane Carter共同获得了最佳组合奖。专辑《Johnny Cash at San Quantin》成为他当年得奖的第二张专辑。约翰尼·卡什的唱片单曲“A Boy Named Sue”也获得了当年的最佳单曲奖。
同年6月7日在电视上首演的“The Johnny Cash Show”（约翰尼·卡什现场演出，演出的客串巨星有Bob Dylon和Joni Mitchell）成为当年夏季的系列节目。第二年1月继续播放，一直到1971年5月，每周观众达两千三百万人。
1970年4月17日，约翰尼·卡什在他的这个高峰时期，接受了白宫官员H. R. Haldeman的邀请，他邀请约翰尼·卡什去白宫演出。当时的美国总统尼克松要求他唱三首歌，但是约翰尼·卡什只唱了两首，其中包含那首《Okie From Muskogee》。在客人的要求下，他还唱了“A Boy Named Sue”，还有那首曾经引起很大争议的反越战争歌曲“What Is Truth”，这张单曲唱片曾列排行榜第三位。
同年5月份，约翰尼·卡什和Kris Douglas一起拍摄了电影《A Gunfighter》。9月6日，他为这部影片所唱的歌曲“Sunday Morning Coming Down”开始上榜。这首歌是Kirs Douglas在离婚后所写的。约翰尼·卡什生前曾对《音乐人》杂志的Bill Flanagan谈到此说：“Kris公司的人对他（指Kris）说，如果他把他的歌给我唱的话，那就非开了他不可。可是有一个星期日，他搭直升飞机落到我家的院里，带来了这首‘Sunday Morning Coming Down’。Kris从直升机下来时，一手拿着一杯啤酒，另一手拿着一盘磁带，兴高采烈地把他的这首歌给了我。”约翰尼·卡什录成这首歌后，在排行榜首停留了两周。后来CMA（美国乡村音乐协会）于10月6日将这首歌评为当年最佳歌曲。恰好“纳须维尔作曲家联合会”于10月12日成立了名人堂，约翰尼·卡什的名字，终于在1977年被列入。
1982 年，在Sun唱片公司的资助下，约翰尼·卡什又出版了新专辑《The Survivors》。三年后，他和Kris Kristofferson, Waylon Jennings, 和Willie Nelson 合作，出版了唱片《Highwayman》，他们在80年代后期偶然性的一起演出了此唱片，1990年他们又出版了 《Highwayman 2》。1995年，这些乐坛精英又一起出版了专辑《The Road Goes On Forever》。

约翰尼·卡什
80年代中期约翰尼·卡什开始了与哥伦比亚唱片公司的长期合作。
在1986年他断断续续地开始了与Mercury唱片公司的合作。在80年代后期，他更加频繁地参加一些演出，而且每次演出几乎都带着自己的妻子和两个女儿 Helen 与Anita Carter。就是从这几年开始他进入了电影界还有电视演出。同时，约翰尼·卡什也开始了健康方面的担忧，并做了心脏手术而且经常要服用一些止痛药。
1992年的时候，他已经自己写了400多首歌了，而且在乡村音乐界也大有名望。也是这一年，他出版了专辑《The Essential Johnny Cash》。在1993年，他的《American Recordings》使喜爱音乐的人再一次为之欢呼，又一个经典之作诞生了，这时他在同名唱片公司效力。
逝世
就这样，约翰尼·卡什一直走着自己平坦的音乐道路，虽然天不遂人愿，约翰尼·卡什的身体却和他的音乐事业成了反比，但他还是不断出新，不断地进步，直至带着音乐在去往天堂的路上徘徊。
美国乡村音乐传奇人物、驰骋乐坛50余年的JOHNNY CASH，因糖尿病引发的呼吸窒息，于2003年9月12日在田纳西州纳什维尔的一家医院去世，享年71岁。
JOHNNY CASH是影响美国近代乡村、流行、摇滚与民谣界最重要的创作歌手之一，他以浑厚而深沉的男中音，简约有力的吉他，创造了属于他自己的独特声音，他的音乐横跨了乡村音乐和摇滚乐，在他一生超过四百首的创作歌曲当中，有一百首以上的歌曲进入过乡村榜前四十名，他是许多不同阶层的美国民众的代言人，他有着美国人独特的视角，他的作品所触及的范围从知识份子的社会观察、蓝领阶级的悲苦生活、恋爱中的百味杂陈、市井小民的真实心声甚至罪犯的心理描摹....等等都有，可说是代表全美国人的良心之声。 johnny cash的一生，被称为美国草根精神的杰出代表，从最初完全的不起眼的音乐爱好者，经过自己的努力，从士兵到酒吧跑场歌手，到公司签约歌手，到逐渐成为被歌迷尊重拥戴的享有盛誉的伟大歌手，中间曾经吸食毒品、由于经济 纠纷周旋于各大唱片公司、经历失败的婚姻……一直不曾改变的是cash对处于弱势群体民众的关注，1960年元旦，cash 到了san quentin监狱，为那些被认为是恶徒的罪犯演出，音乐深深地感动了在座的每一个人，甚至感化了一位因为偷窃判刑入狱14年的 囚徒，最后这位囚徒成为了一名乡村歌手！
johnny cash辞世后，《滚石》周刊发表了鲍勃·迪伦的追思，在里面，他说：……像这样的歌词，johnny写了上千句，他代表了我们这片土地，我们的国家！他将我们的一切用英语平实地表达出来：我认为我们能回忆他的一切，但我们无法用比真理、光明、美好这些更高的词语来评价他。如果我们想认知人类，我们只需将目光投向黑衣人就行了（cash经常身着黑衣出现于公众面前，因此获得黑衣人之称号，同时，他也有同名歌行世）。上帝赐予他非凡的想象力，他利用这种天赋表达出人们灵魂深处的某种迷惑无知，感到自己的渺小。出生自棉花农户的Johnny，曾任美国空军。他在54年被传奇唱片监制Sam Phillips发掘，可说是猫王皮礼士利(Elvis Presley)的师兄弟。声音低沉并喜黑衣的他，一生曾灌录超过1500首歌，包括《I Walk the Line》及《Ring of Fire》等，唱片销量逾5000万张。
他曾获11项格林美奖，并在上月尾凭《Hurt》的MV获MTV音乐录像带奖六项提名。他亦是首位能同时入选摇滚、乡谣和作曲名人堂的歌手。但他曾自言一切成就都要归功第二任妻子June，因为他在60年代曾是瘾君子，June于68年和他结婚后一直帮他戒毒，令他咸鱼翻身，他的歌曲近期更大受年轻乐迷欢迎。美国总统布什盛赞Johnny是影响深远的乐坛传奇和美国象征，又在声明中道：“他雄亮的声音同慈悲的心肠，一直感动几代的人，他会被怀念。”Johnny曾翻唱U2的歌曲《One》，其主音Bono前日表示Johnny一直好照顾他，又赞对方是一位很有智能的人，好比野草中的橡树。而Johnny的家人稍后会举行公祭。谁是Johnny Cash？这个问题可以有一千条答案。这几个月，我陆续买进几张Johnny Cash的知名专辑，从这三张Love/God/Murder开始，一路听到他九○年代的经典American Recordings和Solitary Man，Cash低沈的嗓音埋藏着亚美利坚开国以来数不尽的庶民记忆。

Dr. Dre，本名安德烈·罗梅勒·杨（Andre Romelle Young），1965年2月18日出生于美国加利福尼亚州康普顿市，非裔美籍嘻哈音乐人、音乐制作人、饶舌歌手，Death Row Records和Aftermath Entertainment创始人，著名耳机品牌Beats创始人，前说唱团体N.W.A的成员。Dr. Dre专精于帮派饶舌，开创了G-Funk乐派，是西岸嘻哈的代表人物。
1984年，Dr. Dre开始音乐事业，并加入嘻哈乐团World Class Wreckin' Cru（WCWC）。1986年，WCWC解散，Dre与DJ Yella等人创建说唱团队N.W.A 。1988年8月，N.W.A发行第一张录音室专辑《Straight Outta Compton》。1991年，创建死囚唱片公司（Death Row Records）。同年5月，乐团发行第二张录音室专辑《Niggaz4Life》，登上公告牌专辑榜榜首 ；同年，Dre离开N.W.A，不久之后N.W.A便解散。1992年，发行首张个人录音室专辑《The Chronic》。
1994年3月1日凭借歌曲《Let Me Ride》获得第36届格莱美奖“最佳说唱歌手”奖。1999年11月16日，发行第二张个人专辑《2001》。2001年，他凭借与埃米纳姆合作的《Forgot About Dre》获得格莱美“最佳说唱组合”和“年度非古典制作人”奖。2003年，这首歌再获MTV音乐录影带大奖“最佳说唱录影带”奖。2004年，他荣获全美音乐奖“最受欢迎说唱/嘻哈艺人”奖。
2010年1月31日，凭借与埃米纳姆、50 cent合作的歌曲《Crack a Bottle》获得第52届格莱美奖“最佳说唱合作”奖 。2016年8月7日，发行第三张个人录音室专辑《Compton》。同年，作为N.W.A成员入驻美国摇滚名人堂。2022年，领衔第56届超级碗中场秀。2023年，格莱美奖官方以他的名字命名了“Dr. Dre全球影响力大奖”（Dr. Dre Global Impact Award），并颁发给了包括他在内的四名艺人 。
Dr. Dre在商业领域十分活跃，他于1996年成功创办了Aftermath娱乐公司，并先后发掘出Snoop Dogg、埃米纳姆与50 Cent等说唱歌手。2008年，他创建了Beats By Dr.Dre耳机公司。2014年5月28日，Beats以30亿美元的高价被苹果公司收购。2024年8月12日，Dr. Dre参加法国巴黎2024年奥运会闭幕式。

早年经历
Dr.Dre的本名是安德烈·罗梅尔·杨（André Romelle Young），出生于1965年2月18日，当时他的母亲维尔纳·格里芬（Verna Griffin）只有16岁，父亲西奥多·杨（Theodore Young）是未签约的业余R&B歌唱团体The Romells的成员，该乐队的名字成了Dr.Dre本名的中间名的来源。
Dr.Dre的父母在1968年离婚，母亲维尔纳嫁给了另一个男人柯蒂斯·克雷昂（Curtis Crayon），并生下了其他孩子，维尔纳为养家勤奋工作，工作之余她喜欢听R&B音乐，Dr.Dre在小时候就对家中的黑胶唱片着迷。

青年时代的Dr. Dre
Dr. Dre出身于加州恶名昭彰的康普顿地区，在充满暴力、毒品、黑帮环境中长大，这些场景也都成为日后音乐创作中的倒影，以此开创了匪帮嘻哈音乐并创造了他独特的音乐风格，称为G-Funk。
在高中时期，Dr. Dre曾是学校游泳队的跳水运动员，但因频繁缺课，他并未在游泳方面并未取得太多成绩，他曾先后转学至弗里蒙特高中和切斯特成人学校。在学校，Dr.Dre展现出对音乐极大的兴趣，却对其他课程不上心。
受到Grandmaster Flash歌曲《The Adventures of Grandmaster Flash on the Wheels of Steel》的启发，他经常去一家名为The Eve After Dark的俱乐部观看许多 DJ 和说唱歌手的现场表演，看到舞台上DJ和说唱艺人演出，激发Dr. Dre表演动力，以最爱的美国前职业篮球运动员Julius Erving绰号Dr. J为名，成为夜店DJ。不久后，他将艺名改为“Dr. Dre”，这是“Dr J”和其本命安德烈（Andre）的混合体。
演艺经历
初入乐坛
World Class Wreckin' Cru时期
1980年代早期，西海岸嘻哈音乐兴起时，Dr. Dre在洛杉矶中南部地区与世界级DJ特雷克金·克卢（Trekkin' Kuttin' Combs）共同参加了家庭派对和俱乐部演出。他在表演时经常戴着医生的面具，因此自称为“医生”。
Dr. Dre在俱乐部Eve After Dark做DJ期间，与后来的N.W.A乐队成员Yella和Alonzo Williams合作了一些demo录音，第一首名叫《Surgery》，当DJ的的日日夜夜磨练了Dr. Dre的打碟技术。
1984年圣诞节，Dr.Dre获得一个混音器，随即将其家变为个人音乐工作室。同年，他与Yella、Alonzo Williams一起加入嘻哈乐团World Class Wreckin' Cru（WCWC），同年，随组合先后发行了录音室专辑《World Class》和《Rapped in Romance》。
N.W.A时期  
1986年，WCWC解散，Dr. Dre与DJ Yella、艾斯·库伯、MC Ren、Eazy-E创建说唱团队N.W.A（全称Niggaz Wit Attitude，意为有观点的黑人），并于1988年8月8日，N.W.A发行第一张录音室专辑《Straight Outta Compton》。这张专辑以其邪恶、暴力和厌女性的歌词而闻名，成为了一个地下热门，但实际上并未得到广播、新闻或主流嘻哈音乐的支持。N.W.A.的暴力歌词臭名昭著，导致联邦调查局向其唱片公司发出警告信，建议该团体应注意他们的言行。但是，这种专辑影响深远，被《滚石》杂志评为“史上最伟大的500张专辑”第70名，在2017年入选了格莱美名人堂，并被美国国会图书馆归档保存。

N.W.A.组合
此时正当N.W.A.看起来强大无比时，艾斯·库伯在1989年下半年因与Dr. Dre的财务分歧而突然离开。突然间，音乐的重担落在了Dr. Dre的肩上。
1991年5月，乐团发行第二张录音室专辑《Niggaz4Life》，登上公告牌专辑榜榜首 ；同年，Dr. Dre离开N.W.A，不久之后N.W.A便解散。在这期间，他们在美国本土卖出了超过九百万张专辑，包括几张白金销量唱片。

N.W.A.组合
事业高峰
死囚唱片时期
Dr. Dre是因为财务纠纷萌生离开N.W.A.的想法的，这期间，在Dr. Dre当时的保镖、后来也成为唱片公司高管的苏格·奈特（Suge Knight）的帮助下，他成功离开了N.W.A.。之后，二人合作成立了死囚唱片（Death Row Records）。
1991年，Dr. Dre通过他的同父异母兄弟“沃伦·G”（Warren G）结识了史努比·狗狗（Snoop Doggy Dogg），并与其开始合作，二人于1992年发行了单曲《Deep Cover》，这首歌也是同名电影《卧龙战警》主题曲。
1992年12月15日，Dre发行了首张个人录音室专辑《The Chronic》，同时专辑来到了公告牌专辑榜季军位置，并在前十停留了8个多月，并凭借该张专辑获得主流黑帮音乐认可的嘻哈歌手。这张专辑获得三白金认证，在美国销量达300万张，使Dr. Dre成为1993年美国十大最畅销表演艺术家之一。该专辑也开创了西岸说唱流派G-FUNK的繁盛，Dr. Dre和史努比·狗狗、Kurupt、Daz Dillinger、RBX等多位歌手合作，让该专辑的星光闪耀，尤其是他与史努比·狗狗合作的《Nutin' But A G Tang》更成为G-FUNK的代表作。2020年，该专辑被《滚石》杂志评为“史上最伟大的500张专辑”第37名。

Dr.Dre和Snoop Doggy Dogg
1993年，Dr. Dre担任史努比·狗狗首张个人录音室专辑《Doggystyle》的制作人 。该专辑延续了Dr. Dre第一张专辑《The Chronic》的西海岸嘻哈风格，创造了歌手首张专辑就夺下公告榜200专辑榜冠军宝座的纪录，仅在美国发行第一周就售出 806,858 张，创造了当时首发格式的纪录，也是有史以来销售速度最快的嘻哈专辑。
1994年2月7日，Dr. Dre获得第21届全美音乐奖“最受欢迎说唱/嘻哈艺人”和“最受欢迎说唱/嘻哈新人奖” ；3月1日，凭借歌曲《Let Me Ride》获得第36届格莱美奖“最佳说唱歌手”奖 。7月26日，通过Triple X唱片公司发行精选辑《Concrete Roots》。同年，他和艾斯·库伯重新合作，发行了单曲《Natural Born Killaz》。
1995年，Dr. Dre凭借歌曲《Keep Their Heads Ringin'》获得MTV音乐录影带大奖“最佳说唱录影带”奖 。同年，他签下说唱歌手图派克·夏库尔（艺名：2pac），并推出与其合唱的歌曲《California Love》，该首歌曲在美国公告牌百强单曲榜上登顶。此外，同年他还为电影《星期五》创作了主题曲《Keep Their Heads Ringin'》，该曲目获得MTV音乐录影带奖“最佳说唱录影带”奖。
后来，Dr. Dre对苏格·奈特的强势手段越来越不满，他厌倦了这一切，于1996年夏天离开了死囚唱片，并宣布黑帮嘻哈已死。此后不久，2Pac和The Notorious BIG被谋杀，东西海岸嘻哈战争结束，苏格·奈特后来也被捕入狱。
Aftermath公司时期
1996年，Dr. Dre在离开死囚唱片后，成立了自己的厂牌Aftermath Entertainment。1996年，Dr. Dre发行了与黑色街道、Queen Pen合作的单曲《No Diggity》，这首歌曲是Dr. Dre在公告牌百强单曲榜上的第二首冠军单曲，该曲获得第40届格莱美奖“最佳R&B组合/乐队”。同年，他发行了精选专辑《First Round Knock Out》、厂牌合辑《Dr. Dre Presents: The Aftermath》，还出演了个人首部电影《辣姐妹》。
1997年，Dr. Dre参与制作了嘻哈组合the Firm的专辑《The Album》，从商业角度来看，该专辑取得了成功，在公告榜200排行榜和 Top R&B/Hip Hop排行榜上均排名第一。
发掘埃米纳姆
1998年，Aftermath公司迎来新的发展机遇。在Aftermath公司高层、Dr. Dre的好友吉米·艾奥文（Jimmy Iovine）的推荐下，Dr. Dre签下了日后成为说唱巨星的白人说唱歌手埃米纳姆（Eminem）。
1999年2月23日，说唱歌手埃米纳姆的专辑《The Slim Shady LP》发行，Dr. Dre担任了执行制作人，创作并参与演唱了其中的《Guilty Conscience》等歌曲，该专辑首次亮相就在 Billboard 200 排行榜上排名第二，且在顶级 R&B/Hip-Hop 专辑排行榜上排名第一，它在评论界和商业上都取得了成功，评论家称赞Eminem独特的抒情风格、黑色幽默的歌词和不同寻常的个性， 该专辑获得了第42届格莱美奖“最佳说唱专辑”奖，埃米纳姆一跃成为说唱届的当红歌手。
同年11月16日，Dr. Dre发行第二张个人录音室专辑专辑《2001》，专辑收录了《Forgot About Dre》《The Next Episode》等22首歌曲，专辑最高来到公告牌专辑榜的亚军位置。这是继《The Chronic》之后，Dr. Dre的又一经典之作。它的标题引起了人们的困惑，因为它于1999年发行，期间还用过几个暂定的标题。
2000年，Dr. Dre担任埃米纳姆第三张个人录音室专辑《The Marshall Mathers LP》的制作人 ；9月7日，凭借与埃米纳姆合唱的歌曲《Forgot About Dre》获得MTV音乐录影带大奖“最佳说唱录影带”奖 。同年，Dr. Dre率领史努比·狗狗、艾斯·库伯、埃米纳姆等艺人举办了“热得冒烟”全美巡回演唱会（Up in Smoke Tour）。
2001年，Dr. Dre获得第28届全美音乐奖“最受欢迎说唱/嘻哈艺人”奖、第43届格莱美奖“最佳说唱组合”奖、“年度非古典制作人”奖。同年，他参与了玛丽·布莱姬《Family Affair》、格温·史蒂芬妮《Let Me Blow Ya Mind》等歌曲的制作，还客串了丹泽尔·华盛顿主演的电影《训练日》，与史努比·狗狗联袂主演了喜剧片《洗车房的故事》。

Dr.Dre和埃米纳姆
发掘50美分等歌手
2002年，Dr. Dre担任埃米纳姆获得格莱美奖的专辑《The Eminem Show》以及The D.O.C的专辑《Deuce》的制作人。
同年，Dr. Dre在埃米纳姆的推荐签下了说唱歌手50美分（50 Cent），并与埃米纳姆共同制作了他的首张个人专辑《Get Rich Or Die Tryin'》。这张专辑于2003年年初发行，首次亮相就在 Billboard 200 排行榜上名列第一，首周销量超过 872,000 张，由Dr. Dre制作的曲目《In da Club》获得了公告牌百强单曲榜冠军。 该专辑是2003年美国最畅销的专辑，并获得第46届格莱美奖最佳说唱专辑提名。2020年，被《滚石》杂志评为500张有史以来最伟大专辑排行榜的第280位。
2004年，Dr. Dre担任埃米纳姆专辑《Encore》的制作人，并客串演唱专辑同名单曲，这一次他更积极地参与音乐，制作或联合制作了共八首曲目。同年，签下说唱歌手The Game，并为他制作了专辑《The Documentary》，其中歌曲《Hate It Or Love It》获得第48届格莱美奖最佳说唱乐队/组合、最佳说唱歌曲提名。
2005年4月，在《滚石》杂志的“不朽者：史上最伟大的艺术家”榜单中，Dr. Dre 位列 100 位艺术家中的第 54 位。同年，他还担任了50美分第二张个人专辑《The Massacre》的制作人。
2006年，Dr. Dre担任布斯塔·莱姆斯个人专辑《The Big Bang》的制作人。同年，还参与制作了Jay-Z《Kingdom Come》、史努比·狗狗的《Tha Blue Carpet Treatment》、50美分的《Curtis》等专辑的制作。
2007年，Dr. Dre与新线电影公司达成合作协议，成立电影制片公司Crucial Films。
致力幕后
2009年5月19日，担任埃米纳姆复出专辑《Relapse》的执行制作人。为了帮助埃米纳姆制作这张专辑，Dr.Dre暂时搁置了他原本发行新专辑《Detox》的计划。《Relapse》整张专辑除了一首歌曲由埃米纳姆自己制作之外，其余全部歌曲都是由Dr. Dre监制的。埃米纳姆将专辑的制作大权全权交由Dr. Dre负责，可以让他能够将精力集中在歌曲的创作中。这张新专辑在欧美乐评界得到了较正面的评价，《滚石》《每日邮报》都给出了四颗星的评分。
2010年1月31日，凭借与埃米纳姆、50美分合作的歌曲《Crack a Bottle》获得了公告牌百强单曲榜冠军，获得第52届格莱美奖“最佳说唱合作”奖；6月，获得由美国作曲家、作家及出版商协会节奏与灵魂音乐奖颁发的说唱音乐创始人奖。
2011年2月1日，发行说唱歌曲《I Need A Doctor》，埃米纳姆和斯盖拉·格蕾进行了客串演唱；歌曲发行后，获得了公告牌百强单曲榜第四名。2月14日，登上第53届格莱美奖颁奖典礼，与埃米纳姆、斯盖拉合唱《I Need A Doctor》，这是Dre十年来的电视首秀；7月，在说唱歌手The Game的专辑《R.E.D.》中进行了客串献唱。
签下肯德里克·拉马尔
2012年3月，肯德里克·拉马尔宣布与Dr. Dre的Aftermath签约。Dr. Dre此前发掘培养埃米纳姆、50美分等人才的经历，使得肯德里克·拉马尔认可Aftermath培养艺术家并鼓励其成长的愿景。紧接着，Dr. Dre担任了肯德里克·拉马尔个人专辑《good kid, m.A.A.d city》的执行制作人。之后，Dr. Dre承认他准备暂时停止音乐创作，并离开录音室，休息了一段时间，将更多的精力放在了陪伴家人以及发展Beats耳机业务上。

乔治·赫伯特·沃克·布什（George Herbert Walker Bush，1924年6月12日—2018年11月30日），出生于美国东北部的马萨诸塞州，美国政治家，1989年至1993年间担任美国第41任总统。
布什出生在马萨诸塞州米尔顿市（Milton）一个美国上流社会的家庭，他的家族在美国东北部几个州的政界和实业界中一直享有极大的声誉，他的父亲是布朗兄弟哈里曼银行的最大股东之一，并做了10年康涅狄格州的国会议员，布什的母亲也出身于纽约一个著名银行家的家庭。二战期间，布什中断学业应征入伍，成为一名海军飞行员。期间由于表现出色，多次被授予荣誉勋章。1945年，布什以海军中尉退役，后进入耶鲁大学学习经济学。毕业后，布什进入商界，并创办了自己的石油公司。1963年，布什步入政界，虽然屡次在选举中落败，但他的能力受到了广泛认可。他同尼克松、福特、里根等几任美国总统关系密切，先后担任美国驻联合国大使、共和党全国委员会主席、美国驻中国联络处主任、中央情报局局长等职务。1980年，里根当选美国总统，作为竞选搭档的布什成为了副总统。1988年，布什在总统选举中胜出，于1989年1月就任美国第41任总统。1992年总统选举中，不少选民认为布什热衷于国际事务，而对美国内政缺乏关注，以致美国经济表现不佳。在这种情绪影响下，布什以较大劣势败给民主党总统候选人比尔·克林顿，黯然下台。卸任后，布什回到了休斯敦生活，他继续关心中美关系发展，并多次来华访问。2018年11月30日，布什去世，享年94岁。
布什执政期间，世界形势剧烈变化，东欧剧变，苏联解体。在此背景下，布什推动了德国的统一，并妥善处理了苏联解体后的核武器问题。1990年8月伊拉克入侵科威特后，布什政府于次年1月联合其他国家发动海湾战争，迅速打败伊拉克军队。这些重大事件为布什在美国赢得了巨大声望。内政上，布什通过了多项反歧视法，保障了残疾人和艾滋病人的权益。贸易上，布什推动了北美自由贸易协议的谈判，但是里根执政时期遗留下来的巨额国债，使布什面临要么削减开支要么加税的艰难选择。在民主党掌控的国会施压下，布什最终违背竞选承诺选择了加税，结果其支持率受到重创。布什在任期间，国际形势和美国国内政治均发生巨大变化，他也因而被普遍视为一位“过渡型”总统。不过，他对美国政治的影响深远而持久。民调显示，随着时间推移，美国民众对老布什的不满逐渐消退，有更多人感谢他带领美国安稳度过一段动荡时期。

杰瑞德·莱托（英文名：Jared Leto），1971年12月26日在美国路易斯安那州博西尔镇出生，毕业于纽约曼哈顿的视觉艺术学校，是美国演员、制片人、导演及歌手。
1992年，杰瑞德·莱托通过参演剧集《Camp Wilder》正式出道，两年后在剧集《我的青春期》得到一个主要角色“乔丹·卡塔拉诺”，事业因此取得突破，进而在1995年出演电影处女作《恋爱编织梦》。进军大银幕后，他选择了《搏击俱乐部》《梦之安魂曲》等一系列带有争议性的作品，成功赢得了更多机会。
在出演包括2009年《无姓之人》等多部作品后，杰瑞德·莱托在于2013年上映的《达拉斯买家俱乐部》中扮演一位身患艾滋病的异装癖同性恋角色，并以惊艳的表演赢得包括第86届奥斯卡最佳男配角和第71届金球奖剧情类最佳男配角在内的多个男配角奖项，之后他接演了2016年《自杀小队》小丑、2017年《银翼杀手2049》华莱士等角色，延续着他“方法派表演”的特点。2021年《古驰家族》凭借扮演保罗·古驰赢得多个大奖的最佳男配角提名，2022年的剧集《初创玩家》帮助他赢得了第27届美国金卫星奖迷你剧、限定剧或电视电影最佳男主角提名，同年上映的《暗夜博士：莫比亚斯》他扮演身患血液疾病的超级英雄莫比亚斯博士，被第43届金酸莓奖评为了最差男主角。此外，杰瑞德·莱托主演的电影《创：战神》将于2025年10月10日在美国上映。
杰瑞德·莱托同时是一位知名音乐人，1998年，他与哥哥珊侬·莱托（Shannon Leto）等人一同组建摇滚乐队“三十秒上火星”（Thirty Seconds to Mars）。该乐队在2011年创下一个专辑周期内现场演出数量最多的乐队的吉尼斯世界纪录，截至2023年7月已发布五张专辑，截至2014年9月专辑全球销量超过1500万份，获得过MTV音乐大奖、美国公告牌音乐奖等颁奖礼的音乐奖项。作为乐队的灵魂人物，杰瑞德·莱托担任主唱、吉他、作词作曲等职务，并执导歌曲MV。

早年经历
杰瑞德·莱托早年在母亲的鼓励下敢于追逐梦想，他想要成为一位画家或艺术家，原先攻读费城艺术大学绘画研究，但中途选择了转学，用自己打工赚来的钱，前往纽约市视觉艺术学院学习电影与音像制作。
1992年，对纽约生活感到厌倦的杰瑞德·莱托只身前往洛杉矶发展，他打算和哥哥珊侬·莱托组建摇滚乐队。但因当时唱片行业并不流行摇滚，他们无法靠音乐维持生计，杰瑞德·莱托选择寻找演戏的机会，因为他也有想要成为一位导演。同年他就在剧集《Camp Wilder》找到了出镜机会，开始了职业演员的生涯。

杰瑞德·莱托人物照
影视经历
在1992年出演首部剧集《Camp Wilder》之后，杰瑞德·莱托开始在一些电视剧集里短暂出现，直到1995年在《我的青春期》得到了一个主要角色，他饰演一个英俊却慵懒的美少年，与克莱尔·丹妮丝上演对手戏，因为这部剧集的火热，他成为了一位美国青少年偶像，连续两年入选了《时代》杂志评选的“全球最美五十人”，但他并不享受偶像形象的身份，而是借此机会进入大银幕寻求正剧角色。
1995年，集合薇诺娜·瑞德、艾伦·伯斯汀等女星主演的电影《恋爱编织梦》上映，这是杰瑞德·莱托的大银幕处女作，这部电影取得了成功。紧接着他在1997年根据真人真事改编的《阿普正传》成为主角，扮演运动员史蒂芬·普雷，虽然电影票房失败，但他的表演获得了影评人的赞扬。他也逐步得到好莱坞的认可，声名开始鹊起。次年继续担任男主角的惊悚片《下一个就是你》全球获7252美元票房取得市场成功，同年参演泰伦斯·马力克导演的《细细的红线》在第71届奥斯卡金像奖获最佳影片等七项大奖提名。
由大卫·芬奇执导，于1999年上映的《搏击俱乐部》将杰瑞德·莱托推向另一个方向。他在片中扮演一个被打得鼻骨碎裂的配角，这部邪典经典兼具人气和争议性，。次年的《梦之安魂曲》他为戏减重28磅，在戏中变成了一位瘾君子，而在《美国精神病人》中他和克里斯蒂安·贝尔对戏，所扮演的合伙人保罗·艾伦高傲自负，被斧头砍得惨不忍睹。这些知名作品都引发争议，却也取得巨大成功，为杰瑞德·莱托在接下来的2000年代带来了更多机会。
2002年，杰瑞德·莱托再与导演大卫·芬奇合作，出演惊悚犯罪片《战栗空间》。2004年参演导演奥利弗·斯通的电影《亚历山大大帝》，杰瑞德·莱托通过增重和健身变成了一位健美斗士，他以妩媚柔情的眼神诠释了柯林·法瑞尔角色的同性伴侣。次年与演员尼古拉斯·凯奇合作犯罪片《战争之王》，两人在片中扮演一对兄弟，该片在豆瓣网得到8.7分，入选豆瓣电影Top250榜单（数据截至2023年7月）。
杰瑞德·莱托参演的犯罪片《战争之王》
不过2006年的《芳心谋杀案》令杰瑞德·莱托的光芒开始暗淡，在这部以20世纪40年代的电影中，演员们并未促成有效的化学反应，票房也失败收场。杰瑞德·莱托不惜为了扮演杀害约翰·列侬凶手马克·大卫·查普曼而增重达70磅的《第27章》于2007年上映，他对于角色原型的模仿做得十分出色，在第3届苏黎世电影节赢得了最佳表演奖，但电影口碑平庸，并未取得成功。之后他就拒绝了电影相关的邀约，更多投身到音乐事业，在2008到2002年间，只有一部拍摄于2007年的科幻电影《无姓之人》上映。在5年的息影期间，杰瑞德·莱托作为导演执导了13分钟的音乐短片《飓风》，以及赢得第37届多伦多国际电影节观众选择奖（纪录片单元）和第22届哥谭独立电影奖观众选择奖的纪录片《手工制品》。

杰瑞德·莱托获奥斯卡最佳男配角
2013年，一部《达拉斯买家俱乐部》为杰瑞德·莱托的电影事业重振旗鼓。他扮演了身患艾滋病的异装癖同性恋雷蒙，他再次大幅度减重，在开拍前三周减重30磅，体重只剩104斤，并且蜡脱了全身的毛发，在拍摄期间无论是否在镜头前面，都保持着女性的打扮。凭借亮眼的表现，杰瑞德·莱托一举赢得了包括第86届奥斯卡金像奖最佳男配角、第71届金球奖最佳男配角、第20届美国演员工会奖最佳男配角等多个男配角奖。但这部电影的成功并未让他重新在大银幕变得活跃，观众等待数年才等到了他的下一个角色，那就是2016年《自杀小队》里的小丑。他继续着他的“方法派表演”，在片场给同剧组演员寄怪异的物品，并且变得自我封闭，以更好地投入到角色中。他为影片拍摄了许多素材，但在最终剪辑版却遭到了删减，影片在全球获得7.46亿美元票房，却也遭到了一定的非议。

杰瑞德·莱托亮相《自杀小队》发布会
到了2017年，杰瑞德·莱托在《银翼杀手2049》中饰演反派角色华莱士，该角色是一个盲人，所以他在演出时会戴上特殊的隐形眼镜，这令他双目失去光彩的同时，也让他的视力受到阻碍，以真实的盲人状态进行表演。
在2018年的《外来者》后，杰瑞德·莱托的电影事业又停滞了三年，在2020年宣布参演并监制待立项项目《创：战纪3》，直到2021年再度活跃，带来了主演作品《蛛丝马迹》，在《扎克·施奈德版正义联盟》中参与补拍客串再次扮演小丑，而雷德利·斯科特执导的《古驰家族》为他带来了第28届美国演员工会奖最佳男主角提名等奖项。

《自杀小队》饰演小丑
2022年，杰瑞德·莱托与安妮·海瑟薇联袂主演AppleTV+出品迷你剧《初创玩家》，该剧以美国公司WeWork的发展史为故事蓝本，他凭借饰演创始人亚当·诺依曼获得第27届美国金卫星奖迷你剧、限定剧或电视电影最佳男主角提名。同年他主演的超级英雄电影《暗夜博士：莫比亚斯》上映，但该片口碑不佳，他也被第43届金酸莓奖评为了最差男主角。
2023年7月，杰瑞德·莱托主演电影《创：战纪》系列新片《创：战神》。2024年4月6日，杰瑞德·莱托参演的电影《创：战神》宣布定档于2025年10月10日在北美上映。
音乐经历
1998年，已经成为演员的杰瑞德·莱托与哥哥珊侬·莱托、马特·沃赫特（Matt Wachter，截至2023年7月已离团）正式组建乐队“三十秒上火星”，杰瑞德·莱托担任主唱，珊侬担任鼓手，实际上在2002年发布的第一张专辑《30秒上火星》，杰瑞德·莱托出了作为主唱，还参与了吉它、贝斯、合成、编排等除了鼓手之外几乎所有的工作，该专辑由制作人鲍布·艾兹林（Bob Ezrin）参与制作。
“三十秒上火星”的第二张专辑《美丽的谎言》在2005年发布，该专辑创造了公告牌现代摇滚排行榜（Modern Rock chart）自1998年建立以来上榜50周的专辑在榜时间记录。之后乐队的唱片公司百代唱片（EMI）状告他们无故毁约，双方陷入法律纠纷，2009年的第三张专辑《全面开战》却也因此广受关注，发行后全球销量突破500万，举办演出达311场，于2011年创下一个专辑周期内现场演出数量最多的乐队的吉尼斯世界纪录。杰瑞德·莱托执导的2012年纪录片《手工制品》正是讲述了乐队和EMI官司的幕后故事。
转投环球音乐后，“三十秒上火星”在2013年发行了第四张专辑《爱 欲 信 + 梦》，截至2014年9月，该乐队已经在全球范围内售出专辑超过1500万份。2016年8月乐队与新视镜唱片签约，第五张专辑《美利坚》于2018年发行。2023年5月，杰瑞德·莱托回归乐坛，“三十秒上火星”推出单曲《Stuck》，第六张专辑《It's The End Of The World But It's A Beautiful Day》宣布在同年9月发行。

理查德·米尔豪斯·尼克松（Richard Milhous Nixon），男，1913年1月9日出生于加利福尼亚州洛杉矶附近的约巴林达镇，美国著名政治家，美国第34任副总统（1953－1961）及第37任总统（1969－1974）。
尼克松从惠蒂尔学院（Whittier College）和杜克大学法学院（Duke Law School）毕业后，于1937年回到惠蒂尔开始律师生涯。之后尼克松在海军军官学校学习并在海军中服役三年半。1945年-1950年，尼克松先后当选众议员、参议员。1952年，艾森豪威尔当选美国总统，作为竞选搭档的尼克松成为了副总统。四年后，尼克松成功连任副总统。1960年，尼克松在总统竞选中败给肯尼迪。1968年，尼克松在总统大选中胜出，成功当选美国总统。1972年美国总统大选时，“水门事件”爆发。尼克松坚决表示此事与他无关，并且让低级人员出来认罪。这些措施使得局势缓和下来，接着尼克松成功访华、访苏并从越南顺利撤军还稳定了美国国内的社会经济。在这一系列举措下，尼克松于11月7日在总统大选中取胜，成功连任。1973年1月，水门事件再次被提出，尼克松被迫交出关键性证据——录音带，最终证明尼克松参与掩饰水门事件真相。此后，尼克松于1974年8月正式辞职，成为美国有史以来第一个主动辞职的总统。
1974年9月，总统福特对尼克松发出特赦令，赦免他在水门事件期间所犯的和可能犯的一切罪行。在此后20年的时间里，尼克松积极参与国际事务，为美国的在任总统出谋划策，在国内外讲演数百次，写出包括《尼克松回忆录》和《领导人》在内的8部畅销书。1989年，尼克松再次访问中国，在一定程度上缓和了中美关系。1993年3月8日，克林顿邀请尼克松访问白宫。1994年4月22日，尼克松因中风并发症去世，享年81岁。
尼克松任职总统期间，采取了一系列措施来解决美国社会的各种问题。他创立了环境保护机构，改革了养老金制度和健康保险计划。面对1971年的经济危机，尼克松对欧洲和日本的商品增收附加税，让美元和黄金脱钩，并实行工资物价管制。尼克松还提出了尼克松主义，对美国与苏联、中国和越南的政策进行调整，使得美国与苏联签订一系列的协议，让两国关系走向平缓，并结束了越南战争。尼克松在1972年实现访华，打开两国友好关系的大门。同年5月，尼克松访问苏联成功，缓解了美苏紧张的局势。

梅拉尼娅·特朗普（1970年4月26日出生，英语：Melania Trump），原名梅拉尼娅·克纳夫斯（Melanija Knavs）、德文名梅拉尼娅·克瑙斯（Melania Knauss），出生于南斯拉夫联邦斯洛文尼亚的塞夫尼察（Sevnica），美籍斯洛文尼亚裔模特儿、商人，是第45任美国总统唐纳德·特朗普的第三任妻子，前任美国第一夫人，同时也是第一位通过归化入籍美国的第一夫人、美国历史上第二位外国出生的第一夫人。
1970年4月26日，梅拉尼娅出生在距离斯洛文尼亚首都卢布尔雅那（Ljubljana）一小时车程的塞夫尼察（Sevnica），父亲维克托·克纳夫斯是汽车经销商，母亲阿玛利加·纳夫斯是塞夫尼察的版画设计师。梅拉尼娅曾在卢布尔雅那大学学习建筑与设计，但16岁就辍学并开始从事模特事业，两年后签约米兰的模特公司而成为职业模特，她先后曾在米兰、巴黎和纽约工作并登上保加利亚的《时尚芭莎》（Harper's Bazaar）、意大利《名利场》（Vanity Fair）等杂志期刊。1998年，梅拉尼娅在美国纽约的时尚派对上结识房地产大亨唐纳德·特朗普（Donald Trump），二人于2005年1月22日在佛罗里达州棕榈滩海边教堂举行婚礼。2006年3月20日，梅拉尼娅生下特朗普的第五个孩子巴伦·威廉·特朗普，同年她也成为美国公民。结婚之后梅拉尼娅基本不参与政事，但她于2016年特朗普宣布参与总统竞选后为其助力演讲，尤其是2016年7月她在共和党全国代表大会上发表演讲引发抄袭争议。同年11月8日，唐纳德·特朗普当选为美国第45任总统，继亚当斯的妻子路易莎·亚当斯，梅拉尼娅成为第二位在外国出生的美国第一夫人。担任第一夫人期间，梅拉尼娅先后跟随丈夫唐纳德·特朗普访问中国、关注改革美国的移民法、倡议No One Eats Alone、推出“Be Best”平台打击阿片类药物滥用等，直到2021年1月6日唐纳德·特朗普总统任期结束后，梅拉尼娅卸任美国第一夫人。
2024年1月，梅拉尼娅的母亲阿玛利加·纳夫斯逝世，终年78岁。

卡梅隆·迪亚茨（Cameron Diaz），1972年8月30日出生于美国加利福尼亚，美国女演员、配音演员、模特。
卡梅隆·迪亚茨16岁时与模特公司签约，开启了模特生涯。1993年，卡梅隆·迪亚茨迎来转型，经过十二次试镜后成功出演自己电影处女作《变相怪杰》，影片上映后取得全球3.51亿美元的票房佳绩，她凭借该剧引起广大观众关注。1997年，她重返了主流商业片，在影片《我最好朋友的婚礼》中饰演吉美一角，。次年，她首次以女主角出演影片《我为玛丽狂》，其在影片中误用精液做发胶成为经典一幕，成为“引发了好莱坞喜剧编年史上的一次重大转变”，并凭此角色获得第56届金球奖电影类音乐/喜剧片最佳女主角提名。
2000年，卡梅隆·迪亚茨第一次为动画片《怪物史莱克》配音。同年，其与茱-芭莉摩尔和华裔女星刘玉玲联袂主演《霹雳娇娃》上映，片中她成功的塑造了女打手娜塔莉这一形象，随后在《霹雳娇娃2》中，卡梅隆·迪亚茨以2250万美元的片酬成为第二位跨入“2000万美元俱乐部”的女星。次年，卡梅隆·迪亚茨主演了影片《香草的天空》，并凭借此片获得第59届金球奖电影类最佳女配角提名。2001年-2010年期间，由其参与配音的《怪物史瑞克》系列相继上映，并成为当时最卖座的动画片。2014年，她在影片《安妮》中第一次饰演大反派海妮肯小姐。随后鲜有作品，2018年正式宣布退出演艺圈。
2022年，卡梅隆·迪亚茨重返影界与杰米·福克斯合作主演动作喜剧片《重返行动》。

乔治·克鲁尼（George Clooney），1961年5月6日出生于美国肯塔基州列克星敦。是美国著名演员、导演、编剧、制片人。
1994年，乔治·克鲁尼在电视剧《急诊室的故事》（ER）中扮演玩世不恭的“儿科大夫”道格·罗斯医生并因此成名，此后继续拍摄该剧至第五季。 1996年，他先后主演了动作电影《杀出个黎明》（From Dusk Till Dawn）和浪漫喜剧电影《一日钟情》（One Fine Day），并凭借《杀出个黎明》获得了土星奖最佳男主角奖和MTV电影奖最佳突破表演奖。次年，他主演了超级英雄电影《蝙蝠侠与罗宾》（Batman & Robin），但备受批评。2000年，乔治·克鲁尼在喜剧电影《逃狱三王》（O Brother,Where Art Thou?）中饰演逃犯艾弗瑞特，并因此获得了第58届美国电影电视金球奖音乐喜剧类最佳男主角。
乔治·克鲁尼在2002年执导了个人首部电影《危险思想的自白》（Confessions of a Dangerous Mind），该片让其获得第53届柏林国际电影节主竞赛单元金熊奖等多项提名。2005年，他自编自导自演的剧情电影《晚安，好运》获第62届威尼斯国际电影节最佳剧本奖，并被提名为第78届奥斯卡金像奖最佳原创剧本。次年乔治·克鲁尼自导自演了由舞台剧改编的悬疑剧情片《总统杀局》，该片被选为2011年威尼斯电影节的开幕片。2009年拍摄的《在云端》让其获得第82届奥斯卡最佳男主角的提名。2011年，他担任制片的电影《逃离德黑兰》（Argo）获得了第85届奥斯卡金像奖最佳影片奖。同年的电影《后裔》让其获得第84届奥斯卡最佳男演员提名。因其在台前幕后做出的巨大贡献，乔治·克鲁尼在2014年获了第72届美国电影电视金球奖终身成就奖。并在2018年被美国电影协会（AFI）授予终身成就奖。2019年至2023年，乔治·克鲁尼先后制作了电视剧《第二十二条军规》、惊悚片《狼》以及传记题材电影《激流少年》。
此外，作为联合国和平使者的乔治·克鲁尼还参加了众多社会活动，帮助困难人民，如在2007年参与了坐视要管组织。以及2010年组织了海地希望的电话捐款活动以帮助海地地震的灾民等。2023年，乔治·克鲁尼被总统乔·拜登任命为美国总统艺术与人文委员会成员。

早年经历
1961年5月6日出生于美国肯塔基州的演艺世家，是英国，爱尔兰和德国混血。母亲是前选美皇后，姑姑罗丝玛丽·克鲁尼（Rosemary Clooney）是一位有名的歌手及演员，父亲Nick Clooney则是一名职业演员和电视主持人。
乔治·克鲁尼5岁的时候就在其父亲尼克·克鲁尼主持的访谈节目中登场。尽管有着出众的演艺背景，乔治·克鲁尼最初想成为一名职业棒球运动员。他在俄亥俄州和肯塔基州度过了他的青少年时光，毕业于Augusta High School。作为学校里的风云人物，擅长棒球和篮球。曾经想将篮球作为自己的专业，但是未被录取，且在中学期间患上了家族的遗传病“贝尔氏麻痹症”，舌头麻木且面部瘫痪，并因此开始“演”来伪装自己的真实感受。因为与父亲不和，乔治·克鲁尼辞掉了电视台记者的工作，并在北肯塔基大学（North Kentucky University）读书，此后因为在辛辛那提红人队的棒球运动员选拔中失利，搬到了洛杉矶居住，并在21岁时开始逐渐进军演艺界。

演艺经历
崭露头角
乔治·克鲁尼在1978年首次出现在荧幕，出演电视剧《百年纪念》的临时演员。此后在1990年前，相继出演了电影《杀手番茄归来》、警察剧《日落节拍》等影视作品。
直到1994年，克鲁尼参演了美国医务剧《急诊室的故事》（ER），他的职业生涯才迎来了重大转折。该剧讲述了发生在美国芝加哥一家急诊室的故事。乔治·克鲁尼在剧中饰演了医术高超但性格放荡的儿科医生道格·罗斯，他参与了四季的拍摄，并先后获得第53届金球奖电视类剧情类剧集最佳男主角、第54届金球奖电视类剧情类剧集最佳男主角以及第55届金球奖电视类剧情类剧集最佳男主角的提名。

《急诊室的故事》
一举成名
在拍摄《急诊室的故事》期间，克鲁尼还参演了多部广为人知电影。1996年分别与罗伯特·罗德里格兹导演（Robert Rodriguez）和米歇尔·菲佛（Michelle Pfeiffer）合作了《杀出个黎明》（From Dusk Till Dawn）和《一日钟情》（One Fine Day），在电影届崭露头角。《杀出个黎明》也是其首部电影作品，他在其中饰演Seth Gecko，被选中的部分原因是他在《急诊室的故事》中的表现得到昆汀·塔伦蒂诺的喜欢，与其竞争该角色的演员众多，但都因行程冲突而无法出演。然而他在1997年出演的超级英雄电影《蝙蝠侠与罗宾》（Batman & Robin）中备受批评。虽然电影票房较为可观，但他因在电影中博人眼球的蝙蝠侠扮相和差强人意的表现而受到批评。
《蝙蝠侠与罗宾》的失败并没有令他心灰意冷，一年后他便出演了史蒂文·索德伯格（Steven Soderbergh）的影片《战略高手》（Out of Sight）。在1999年他中止出演令他名声大噪的系列剧集《急诊室的故事》，将全部精力投入到电影事业。并在同年出演以海湾战争末期美国士兵们的故事为主线的喜剧电影《夺金三王》（Tree Kings）。
2000年，他与科恩兄弟合作，在古怪电影《逃狱三王》（O Brother, Where Art Thou?）中出演一个滑稽的逃犯，该片改编自荷马史诗《奥德赛》，被认为极富创意，影片轻松诙谐，充满着幽默感，克鲁尼的表演也广受好评，最开始克鲁尼无法完全理解剧本，还将剧本寄给了叔叔，让叔叔为他解释，此外他为角色练习了数周唱歌，但最后还是邀请了歌手Dan Tyminski为其唱歌部分进行了配音，该片让他获得了第58届美国电影电视金球奖音乐喜剧类最佳男主角。同年，乔治·克鲁尼还出演了惊悚片《完美风暴》（The Perfect Storm），饰演船长比利泰恩。

事业高峰
2001年，克鲁尼离开了华纳兄弟电影公司（Warner Bros. Pictures），并与导演史蒂文-索德伯格（Steven Soderbergh）成立了第八区电影制片室（Section Eight Productions）。同年两人搭档主演了工作室的首部作品，犯罪电影《十一罗汉》，该片由克鲁尼和布拉德·皮特、马特·达蒙、茱莉亚·罗伯茨等一起出演，全球票房超过4.5亿美元，并由此衍生出两部系列作品。
2002年，克鲁尼首次执导了影片《危险思想的自白》（Confessions of a Dangerous Mind），改编自电视节目主持人查克巴里斯的同名自传小说。该片是他与史蒂文·索德伯格共同创立第八分部制作公司旗下的第一部电影。虽然该片受到了广泛关注，但被认为是一部娱乐性强的影片，克鲁尼的拍摄手法也得到肯定。但也被批评为剧情拖沓不连贯，结尾空洞。此外，克鲁尼还出演了索德伯格执导的科幻剧《索拉里斯》，该剧改编自塔可夫斯基1972年的经典电影《飞向太空》。次年，克鲁尼再次和科恩兄弟合作出演了《爱情差错脚》，在其中饰演迈尔斯·马西（Miles）。2004年他又参演了《十一罗汉》的续作《十二罗汉》（Ocean's Twelve），并在次年出演电影作品《辛瑞那》（Syriana），乔治·克鲁尼在其中饰演中央情报局特工罗伯特·巴恩斯，因此为该角色增重35磅并剃了头发，拍摄期间因为特技而脊柱受伤，由于体重增加，卧床不起了一个月，并因此患上了偏头痛，此外克鲁尼凭此片获第78届奥斯卡金像奖最佳男配角和第63届金球奖电影类最佳男配角，这也是他在没有获得奥斯卡最佳影片提名的电影中，唯一获得奥斯卡表演提名的作品，该片也获封第六届美国电影协会最佳影片。2006年，乔治·克鲁尼作为制片人参与了电影《黑暗扫描仪》（ A Scanner Darkly）的制作。

2006年，第八部分制作公司被关闭，克鲁尼则与好友兼长期的商业合作伙伴格兰特·赫斯洛夫成立了Smokehouse Productions。同年，乔治·克鲁尼执导了电影《晚安，好运》，该电影主要讲述了上世纪中叶美国的一场政治抗争，该电影获得了第63届金球奖电影类最佳剧情片的提名，也让克鲁尼获得了第62届威尼斯电影节主竞赛单元金狮奖的提名。此外，他还参演了索德伯格导演的《德国好人》，饰演美国战地记者。
克鲁尼在2007年制作并参演了《迈克尔·克莱顿》（Michael Clayton），该片让他获得了2008年第80届奥斯卡最佳男演员提名。2008年，他执导并出演了《爱情达阵》（Leatherheads），并领衔主演了影片《阅后即焚》（Burn After Reading）。其中在拍摄《爱情达阵》时，克鲁尼坚持自己参与了编剧工作，但是美国编剧工会拒绝在这部电影上加上他的名字，于是他退出了该协会。
2009年同样是克鲁尼的高产之年，他先后主演了《以眼杀人》（The Men Who Stare at Goats）和《在云端》（Up in the Air）。《以眼杀人》是与伊万·麦克格雷格、凯文·史派西一起合作出演的，由真实的战争故事改编。《在云端》爱情是一部喜剧电影，克鲁尼在其中的精彩演出为他赢得了包括金球奖和奥斯卡奖在内的多项提名，获得了第82届奥斯卡最佳男主角的提名，也让他获得了第七十五届纽约影评人协会最佳男主角，第八届华盛顿影评人协会最佳男主角等奖项。

稳健发展
2012年，乔治·克鲁尼主演了影片《后裔》（The Descendants），他在该片中采用“被动”的表演风格（在尴尬中隐藏戏剧性），饰演了普通中产阶级在面对家庭带来的麻烦时如何坚强面对的故事，赢得大众共鸣。该片被评为第12届美国电影协会年度佳片，同时也为他赢得了第69届金球奖电影类剧情片最佳男主角，并获得第84届奥斯卡最佳男演员提名。次年，克鲁尼出演了科幻惊悚电影《地心引力》，并担任《逃离德黑兰》的制片人。电影《逃离德黑兰》由真事改编，即1979 年 11 月 4 日，六名美国外交官和平民被伊朗人民扣为人质长达 444 天，期间中央情报局特工成功营救他们的故事。先后获得了第85届奥斯卡金像奖最佳影片、最佳剪辑、最佳改编剧本、第70届金球奖电影类最佳剧情片并提名了第36届日本电影学院奖最佳外语片，获得了很多关注。
在2014年上映的影片《联盟夺宝队》（The Monuments Men）中，乔治·克鲁尼作为主演、编剧和导演参与该片的制作，该片改编自二战时期的真实事件。2015年至2017年，乔治·克鲁尼兼任导演和编剧，与马特·达蒙（Matt Damon）、朱丽安·摩尔（Julianne Moore）等影星合作，推出了悬疑电影《迷镇凶案》（Suburbicon），该片入围了第74届威尼斯国际电影节主竞赛单元。此外，还出演了《明日世界》《非常默瑞的圣诞节》，再次与科恩兄弟合作的喜剧悬疑电影《凯撒万岁》，以及与茱莉亚·罗伯茨合作的犯罪悬疑电影《金钱怪兽》等影片。《非常默瑞的圣诞节》是与比尔·默瑞合作的，以音乐为主的综艺节目式电影，该片还获得了第68届黄金时段艾美奖迷你剧/电视电影最佳电视电影的提名。此外2015年，克鲁尼还获得了第72届金球奖终身成就奖。
2019年，他再次回归电视剧领域，参与执导了战争题材的幽默剧《第二十二条军规》（Catch-22）。该剧根据约瑟夫·海勒（Joseph Heller）的同名小说改编，由乔治·克鲁尼（George Clooney）、格兰特·赫斯洛夫（Grant Heslov）和艾伦·库拉斯（Ellen Kuras）各执导两集。该剧获第77届金球奖电视类最佳限定剧/电视电影提名，并于2022年获第26届上海电视节白玉兰奖最佳海外电视剧。
乔治·克鲁尼参演的纪录片《最后的电影明星》于2022年7月21日在美国播出。同年9月14日，他与著名女星茱莉亚·罗伯茨领衔主演了爱情喜剧电影电影《天堂门票》 ，截至2022年11月，累计总票房达1.5亿美元。此外，克鲁尼还导演了电影《午夜天空》（The Midnight Sky）。他主演的纪录片《百年华纳》于2023年5月24日在戛纳电影节上映，回顾了华纳兄弟电影公司的百年发展史，广受好评。同年6月16日，他参演的电影《闪电侠》在美国、中国大陆上映，截至2023年7月5日，全球累计票房仅为2.46亿美元且反响平平，未达到预期效果。2023年，克鲁尼还参与了电影《狼》《激流少年》等的创作与拍摄。